Minden idők 151 legjobb horrorfilmjét rangsoroltuk, a Drakulától az orvos alvásig

Ezek azok az alapvető filmek, amelyek meghatározzák a képernyőn megjelenő terrort. Szeretjük a jó horrorfilmet, mert ez reagálásra késztet bennünket, és felismerjük ezt a sok klasszikust horror filmek időtlen, hatalmas műalkotások. Képzett kézben a horror erőszakos mechanikájának egyedülálló módja van az érzelmek összekapcsolására. A műfaj által kínált legjobb eredmények felkutatásának érdekében összeállítottuk a valaha készült legemlékezetesebb és legfélelmetesebb horrorfilmek listáját. Itt vannak olyan válogatások a kemény rajongók számára, akik szeretnek minden idők lehető legfélelmetesebb filmjeit nézni - és még a szeszélyesebb, kíváncsibb nézők számára is, akik szeretnék a műfajba meríteni a lábujjaikat.

Ehhez a listához figyelembe vesszük a képek általános minőségét és gyérségét, az öregedésüket és a visszajátszási értéket. Válogatásunkban vitathatatlan műfaji alapanyagok (régi és új) vannak, amelyeket mindenki ismer és szeret, külföldi és indie viteldíjak, horror folytatások, szörnyfilmek, horror- vígjátékok , sőt néhányat kísérteties családbarát filmek . Ezek a legnépszerűbb horrorfilmek a mai napig szórakoztatnak, provokálnak és lehűtenek minket. Hacsak másként nem jelezzük, ezek a filmek DVD-n és Blu-Ray-en érhetők el, és bérelhetők olyan nagy streaming szolgáltatásokban, mint az iTunes, az Amazon, a Google és a Vudu. Növekvő sorrendben itt vannak Parade.com ” s válogatja a 151-et minden idők legjobb horrorfilmjei, rangsorolva . Ne nézd ezeket egyedül!

'Mély kék tenger'(Warner Bros.)

151. Mély kék tenger (1999)

A két évtizeddel ezelőtti, kissé pozitív fogadtatást követően ezt a víz alatti thrillert ma széles körben a második legjobb cápafilmnek tekintik Pofák (még egyet elhelyeztünk a kettőnk között a listánkon). Félretéve néhány sajtos CGI hatást (az animatronika még mindig jól néz ki) és a párbeszédet, Renny Harlin A természetellenesen fokozott makói cápákról szóló sci-fi mészárlás is szépen öregszik, emlékezetes díszletekkel, durván megöli és tartós feszültséggel. A leghíresebb szereplőgárda megdöbbentő, megdöbbentő haláljelenete (tudod, az egyik) továbbra is internetes szenzáció.

150 . Az Amityville Horror (1979)

Alapján Jay Anson 1977-es azonos nevű könyve, Stuart Rosenberg Hűsítő csillagai James Brolin és Margot Kidder fiatal párként, akik új otthonukban küzdenek természetfeletti erőkkel. Kezdetben televíziós filmként készült Az Amityville Horror A nagy marketing kampó az volt, hogy igaz eseményeken alapult.

Az Amityville Horror megjelenéskor negatív és vegyes kritikákat kapott, de óriási kasszasikert aratott (86,4 millió dolláros hazai bevétel a 4,7 millió dolláros költségvetéssel szemben, amely az év második legnagyobb bevételt hozó filmje az Egyesült Államokban). Ma egyesek klasszikusnak tartják. Egy Oscar-díjra jelölték, a legjobb eredeti kottáért.

(Dimenziós filmek)

149. Piranha 3D (2010)

Alexandre Aja A kasszasiker olyan címmel, amely eléggé magától értetődő (technikailag laza feldolgozás), egyensúlyba hozza a humor, az ijedtség, a gore és a bőr pontosságát. A folytatás, Piranha 3DD (har har) a dolgokat túlságosan önparódiába vitte.

148. Remegés (1990)

Ron Underwood Az amerikai nyugaton pusztító gyilkos, fogas gigantikus férgekről szóló vígjáték-hibrid éppen betöltötte a 30. életévét, és ez most jóhiszemű horrorklasszikus. Több mint fél tucat közvetlen-videó folytatás, spinoff és számolás történt.

147. 1408 (2007)

Kevés adaptációi István király Munkája olyan érzés, mintha egy történet ugrott volna le az oldalról 1408 . Egy 1999-es hangoskönyv alapján, amely végül novellává vált, a hűtő csillagok John Cusack mint az olcsó cinikus és depressziós írója kísértetjárta vakáció könyveket, akik egy szót sem hisznek, ír. Éjszakát folytat a titkos átkozott szobában a New York-i Dolphin Hotelben, és arra számít, hogy megforgatja a szemét és gyorsan megcsinálja, hogy csak akkor fedezze fel a természetfeletti fenyegetést. Erős példa arra, hogyan lehet feszültséget teremteni szűk környezetben, 1408 emlékezetes rázkódásai is vannak a rendező jóvoltából Mikael Håfström .

A másik kulcs a 1408 Sikere Cusack szakszerűen mért teljesítménye; a kép első harmadát hitetlenkedve vigyorogva tölti, a fennmaradó része megrémül. Az eredeti rendező vágása otthon könnyen megtekinthető, sötétebb színnel, jobb befejezéssel, mint amit a színházakban játszottak.

Kapcsolódó: A legjobb és legrosszabb Stephen King-filmek, rangsorolva

Színházi plakát a „Cloverfield” -hez

146. Cloverfield (2008)

Ez a poszt- Blair Witch Project de előre Paranormális aktivitás kísérteties és klausztrofóbiás egy thriller arról, hogy egy kaiju New Yorkot veszi át. A J.J. Abrams gyártott drágakő kasszasiker volt, egyedülállóan laza franchise-t hozott létre, és a filmkészítő korai jele volt Matt Reeves Ragyogása. Reeves következő projektje? Írója / rendezője A Batman főszereplő Robert Pattinson . Talán hallottál róla. Ezt a filmet követte a kiváló 10 Cloverfield Lane , és szörnyű Franken-film A Cloverfield-paradoxon .

145. Csokit vagy csalunk (2007)

Humoros, nem lineáris film Ponyvaregény - a kisvárosi Halloween megközelítése, Csokit vagy csalunk az egyszerű horror élvezetek diadala, nevetés, meglepetés és rémület ügyes egyensúlyával. Rendező Michael Dougherty legutóbb alulértékelt, csodákkal teli Godzilla: A szörnyek királya .

1999: Christopher Walken csillagok az 'Álmos üreg' című filmben. rendezte: Tim Burton(Getty Images)

144. Álmos Hollow (1999)

Tim Burton Fejfonása 1820-ban Washington Irving A történet a gore, a humor, a kivételesen erős produkciós értékek és a kiforgatott cselekmény sikeres keveréke. Johnny Depp csillagok, mint Ichabod Crane, egy sziporkázó konszern, aki szörnyű gyilkosságokat nyomoz az álmos titulusvárosban. Jelentős kasszasiker, Álmos Hollow magas rangú atmoszférikus művészeti irányításáért Oscart nyert.

Összefüggő: Minden idők legjobb slasher filmjei

143. Chronos (1993)

Ez a stílusos, jól játszott és döbbenetes független thriller egy antik kereskedésről és a halhatatlansági törekvésről Guillermo del Toro a térképen. Évekkel később sikert aratott a hollywoodi stúdiórendszerben Penge II . 2018-ban elsöpörte a Oscar val vel A víz alakja .

142. Ördögi (1955)

Henri Georges-Clouzot A rosszul elkövetett gyilkossági sémáról szóló francia nyelvű feszültségfilm a valaha volt egyik legnagyobb gotcha-csípővel végződik. Ez minden idők kedvenc horrorfilmje Robert Bloch , szerzője Pszicho .

Színházi plakát az 'Empathy Inc' számára(Sötét csillag képek)

141. Empathy, Inc. (2019)

Ez a lapos, ragyogó alacsony fi-sci-fi a legfélelmetesebb film, amelyről még soha nem hallottál. Rendezte Yedidya Gorsetman és forgatókönyvíró Mark Leidner , ez a feszítő és provokatív kisszabású film pokolian ütős. Zack Robidas csillagok Joelként, egy befektetőként egy nagy népszerűségnek örvendő botrány nyomán, aki mindent befektet, amit kapott, és az övét család Megélhetését, VR indulóvá, aminek nem tűnik. A fordulatos cselekmény egészen a végső pillanatokig tippel.

Olyan cselekménnyel, amely ügyesen kezeli a valós, a modern félelmeket és szorongásokat, amelyekhez a legtöbb amerikai képes viszonyulni, és a nagy kontrasztú, gondosan megrendezett fekete-fehér szélesvásznú operatőrökkel olyan alacsony filmet mutat, mintha éreznénk a valósakat az események kibontakoznak, Empathy Inc. volt 2019 egyik legfélelmetesebb filmje.

Összefüggő: A legjobb horrorfilmek a Netflix-en

140. Jó éjt Anyu (2015)

Vérhűtő Ausztriából, Severin Fiala és Veronika Franz A közeli thriller, amelynek középpontjában egy anya és ikertestületei állnak, nem az, aminek látszik. A filmesek szép formában tértek vissza, idei alulértékelve A kunyhó főszereplő Riley Keough (most tovább folytatódik Hulu ).

(Paramount képek)

139. péntek 13 (1980)

Ez Halloween átmelegedett (még a filmesek is Sean S. Cunningham és Victor Miller beismerték, hogy sokkal jobb és legbefolyásosabb slágereket tapasztaltak) csak az előadás nélkül és a halom nőgyűlölet halmozott részével. Mindazonáltal, péntek elindította az egyik leghosszabb- futás és a valaha volt legjövedelmezőbb film franchise-ok. A Boogeyman Jason Vorhees valójában csak a folytatásig jelent meg a sorozatban. A legjobb része péntek 13 bizonyára Tom Savini Lenyűgöző gore effektusai.

138. Alattomos (2010)

Három évvel azelőtt Az elbűvölő kritikus tombolást keresett, és minden pénzt megkeresett, igazgató James Wan | viszonylag alacsony kulcsfontosságú sikert aratott Alattomos , egy szellemtörténet egy fiatal házaspárról, akik asztrális dimenzióba merülnek, hogy megmentsék fiukat. A Alattomos sorozat tankönyvpélda arra, hogy a horrorfilmek mennyire egyedileg nyereségesek lehetnek. A franchise négy filmje ( Alattomos , Alattomos: 2. fejezet , Alattomos: 3. fejezet és Alattomos: Az utolsó kulcs ) összesen 539 millió dollárt gyűjtött be világszerte, összesen 26,5 millió dolláros költségvetéssel.

137. Pokolba taszítva (2009)

Miután uralta a zeitgeist az első kettővel Pókember képek, és a túl bonyolult stúdió-rendetlenség szenvedése a harmadik kulisszái mögött, Sam Raimi visszatért gyökereihez egy lecsupaszított mesével egy bankárról ( Alison Lohman ) cigányátkot szenvedve. Néhány horrorfilmnek gyenge, kiábrándító vége van; Pokolba taszítva nem tartozik közéjük.

„V / H / S”(Véresen undorító)

136. V / H / S (2012)

Készítette Brad Miska és véresen undorító, V / H / S egy antológiai kép, amely számos rendező rövid horrorfilmjeiből áll Adam Wingard ( Maga a következő ) és Te West ( Az ördög háza ). A központi elképzelés az, hogy négy gengsztert vesznek fel, hogy ellopjanak egy VHS-szalagot egy házból, amelybe betörtek, ahol zavaró, talált szalagra készített rövidnadrágokat fedeznek fel a szalagon - és ijesztő zavarokat a házon belül is.

V / H / S közel két teljes órát fut, és az egyik ilyen rövidnadrág valószínűleg DVD-extra kellett volna. A kamera mögött mégis komoly tehetségek vannak, és V / H / S határozottan elegendő hidegrázást és jóhiszemű rémületet kínál, hogy kiérdemelje kiadós ajánlásunkat.

135. Véres Valentinom (tizenkilenc nyolcvanegy)

Csiszoltabb, humorosabb és valóban megdöbbentőbb, mint az átlagos slasher, ez a kanadai gorefest hírhedt csatát vívott a cenzorokkal. Közel kilenc percet vágtak el a színházi változattól; ennek körülbelül egyharmadát helyreállították a különféle otthoni videók újbóli kiadásaival. 2009-ben, nagyjából akkoriban, átdolgozták Avatar felélénkítette az érdeklődést a 3D iránt.

134. A többiek (2001)

2001 nyara eseménydús volt a számára Nicole Kidman . Red Mill! júniusban jelent meg, és a színésznő megszerezte első Oscar-bólintását a zenei összetörésért. Augusztusban ez a szellemtörténet újabb hatalmas slágernek bizonyult, amivel Kidmant kereste Golden Globe és a BAFTA bólint, a legjobb színésznő pedig megnyeri a Saturn Awards és a London Film Critics díját. Ihlette Henry James ’1898 novella A csavar menete , Alejandro Amenábar Hűsítője Kidmant a második világháború utáni korszak anyjaként élte egy távoli vidéki házban, két kis, napfényre érzékeny gyermekkel.

(Getty Images)

133. Végső állomás (2000)

A halál maga a gyilkos James Wong Című thriller olyan osztálytársakról, akiket a tragikus repülőgép-baleset elkerülése után üldöz és sújt a sors. Végső állomás nagyon jó, elkötelezett főszereplővel rendelkezik Devon Sawa (ezért elnyerte a Szaturnusz-díjat), de a legfigyelemreméltóbb benne az, ahogyan a filmkészítők a soha nem látott, megfoghatatlan erőt komolyan fenyegetővé változtatják. Ha csak erről lehetne elmondani A történés .

132.Lehet(2003)

Angela Bettis kísért Szerencsés McKee Kritikailag elismert pszichológiai thrillere egy fiatal nőről, aki küzd a kapcsolódásért. Elismert, de kiadáskor pénzügyileg sikertelen, Lehet ma már kultikus klasszikus.

(Filmax / mágnes)

131. REC (2007)

Teljes két évvel azelőtt Paranormális aktivitás újjáélesztette a talált felvételeket, egy szakértően félelmetes spanyol nyelvű zombi-mozdulat lenyűgözte a kritikusokat és a közönséget egyaránt. Számos folytatás és amerikai remake követi Karantén .

130. Kannibál holokauszt (1980)

Az ábrázolt állatokkal szembeni valódi erőszak miatt egyáltalán nem ajánlható (sőt, őszintén szólva sem lehet megbeszélni), de ennek a műfajnak a nélkülözhetetlen tárgya ennek ellenére ez az olasz produkció jóval korábban felhasználta a talált felvételeket. A Blair Witch Project népszerűsítette. Kannibál holokauszt számtalan területen kivágták és egyenesen betiltották. Eli Roth hatékonyan tisztelte ezt a hírhedt képet a 2013-as gyomorforgatással A zöld pokol . Ne nézzen teli hason.

129. anya! (2017)

Darren Aronofsky Lassan égő furcsa tulajdonságai Jennifer Lawrence két órán át sétálni egy nagy parasztházban, és ez a Földanya és a Genezis könyve metaforája. Ez volt 2019 legmegosztóbb filmje, amely mond valamit: anya! többnyire pozitív kritikákat kapott, a pénztárnál tankolt, egyes kritikusok remekműnek nevezték, mások utálták, többnyire mindenki egyetértett abban, hogy mélyen zavaró - de A.O. Scott nak,-nek A New York Times dudálásnak nevezte!

anya! nem olyan mély, mint amilyennek gondolja, de Aronofsky jobban fel tudja állítani az eszkalálódó díszleteket, mint bárki, aki ma dolgozik, és egyszerűen át kell adnia neki - kevés kortárs író, ha van ilyen, mindent át tud szerezni - a térkép nyilvános válasza egyetlen mozdulattal.

Összefüggő: Miért anya! Nem sikerült a pénztárnál

(Univerzális képek)

128. Furcsa (2020)

Vad tini komédia, amelyhez méltó Heathers összehasonlítások és egy ügyes vágógép, amely méltó Carpenter és Craven jóváhagyására, Christopher Landon Az eddigi legbiztosabb film azonnali műfaj klasszikusa. Vince Vaughn és Kathryn Newton sztárja egy képregény-thrillernek, amely egy serdülőruháról szól, aki testeket cserél sorozatgyilkossal. Kicsit pusztító, hogy az emberek többsége nem fogja látni Furcsa zsúfolt színházzal; akár otthonról nézve is valószínű, hogy megállás nélkül kiabál és ásít. Landon maximalizálja a feltevést, mániákus vidámsággal felforgatja a trópusokat, és olyan karaktereket épít, amelyek valóban érdekelnek.

Vaughn azóta a legjobb komikus munkáját végzi Esküvői Crashers , és ez a film sztárrá teszi Newtont. E szerző véleménye szerint Furcsa lehet a legjobb slasher film századi, és az egyik legviccesebb vígjátékok az elmúlt évek. Valami ilyen gonoszul élvezetes akarat otthon talál közönséget, és a folytatások elkerülhetetlenek.

127. Mártírok (2008)

Pascal Laugier A megosztó, grafikus thriller, a francia Új Extrémitás Mozgalom próbaköve, a gyermekek bántalmazását és a bosszú körforgását tárja fel. Agresszívan értelmetlen és kritikusan áttört hollywoodi feldolgozás jött és ment 2015-ben.

126. Meghallgatás (1999)

Sok szerencsét, ha ösztönösen nem kell árnyékolnia a szemét ebben a hírhedt japán thrillerben, amely egy özvegyről és egy gyönyörű fiatal nőről szól, akinek nem kellett volna átlépnie. Egyesek szerint Meghallgatás van feminista ; mások szerint nőgyűlölet. Te vagy a bíró.

Összefüggő: A Netflix legjobb thrillerei most

(A24)

125. Nyár közepe (2019)

Ari Aster kettő kettőért. Utókövetése Örökletes , a skandináv okkult rémálom fényes nappali fényben, fantáziamagikailag ideges - és meglepetésként gyakran LOL-vicces. Valójában 2019 egyik legviccesebb filmje volt - és ez csak egy bizonyíték arra, hogy egy író / rendező, Aster mennyire ügyes és felfogó. Biztos másodéves kirándulása jellemzően erős fordulatokkal rendelkezik Florence Pugh , Jack Reynor és Will Poulter .

124. Jelek (2002)

A globális bruttó 408 millió dolláros 72 millió dolláros költségvetéssel szemben ez így van M. Night Shyamalan Az eddigi második legjobban kereső film, csak mögöttük A hatodik érzék . Mel Gibson csillagok, mint egy gyászos egykori pap, aki hitválságban van, amikor titokzatos terménykörök jelennek meg a gazdaságában és szerte a világon.

Roger Ebert ezt adta a legmagasabb négy csillagos minősítése, mondván:Jelekegy született filmrendező műve, aki képes a légtérből megidézni a félelmet.

'Killing Ground'(IFC éjfél)

123. Killing Ground (2017)

Egy kiemelkedő, nagyobb figyelmet érdemlő horror kép a tasmaniai születésű író / rendező Damien Power Könyörtelen, nyugtalanító ausztrál pusztaság által kitört áttörés. Ez az elmúlt évek legtöbb műfaji bejegyzése felett van, mert a szereplők kielégítően testreszabottak, mielőtt minden pokol elszabadul, a trópusok és az elvárások olyan pillanatok alatt felborulnak, amelyek még a bebörtönzött horror híveit is sokkolni fogják, és a nem lineáris nyitásból kapkodja a fejét, mielőtt összeállítaná a dolgokat, a történetmesélés elég okos, és folyamatosan eldobja.

Óvatosan haladjon tovább: Killing Ground horror, nagy H betűvel, brutalitása távol áll a közönségbarát pattogatott kukoricától Azt vagy Annabelle . A hatalom itt még nem is használ sok gore-ot, nagyrészt a képzeletünk felhasználásával bízza meg bennünket; bármely képzett félelmetes filmkészítő elmondja, hogy ez mindig a legfélelmetesebb választás.

122. Interjú a vámpírral (1994)

Tom Cruise és Brad Pitt csillag a leghíresebb Anne Rice alkalmazkodás. Neil Jordan Kasszasikere a fiatalok félelmetes tehetségét is bejelentette Kirsten Dunst , a legjobb női mellékszereplőnek járó Golden Globe-ra jelölték.

Összefüggő: Az 50 legjobb vámpírfilm, rangsorolva

Színházi poszter az „ereklye” számára(IFC éjfél)

121. Ereklye (2020)

2020 egyik legerősebb és legkülönbözőbb izgalmak , társíró / rendező Natalie Erika James megvizsgálja a fájdalmat és az iszonyatot, amikor egy szeretett ember nézi magát a demenciában. Rosszul kezelve ennek valóban rossz íze lett volna. Ahogy van, Ereklye egyenlő részek ijesztő, szomorú és megható. Félelmetes debütálás.

120. Vér és fekete csipke (1964)

Az egyik lényeg sárga képek (erősen stilizált olasz mozgalom a modern hollywoodi slasher előtt), Mario Bava Vizuálisan lenyűgöző fröccsfesztiválja a divatszalon brutális meggyilkolása.

119. A köd (2006)

Frank Darabont A magas koncepciójú King novella felvétele az 50-es évek B-film mechanikájának, a grafikai erőszaknak és a mai szorongásoknak magával ragadó keveréke. Ennek nagy része egy szupermarketben található, A köd van néhány durva, furcsa, csápos szörnye, de mindez az ember sötét oldaláról szól természet –Mi történik, ha a szabályok és a törvények semmisek, és a félelem eluralkodik rajtunk. Thomas Jane csodálatos, mint apa és férj, akik megpróbálják túlélni, de Marcia Gay Harden mindenkit felkínál, mint Mrs. Carmody, a klasszikus királybuzgó.

Frissítő ellentét sok sokszoros horrorfilmmel, amelyek többnyire bolyhosak némi ugrási félelemmel, A köd pusztítóan sötét vége van. A kép még szembetűnőbb egy hangulatos fekete-fehér nyomtatásban, elérhető a Blu-Ray-n.

A köd a TV-hez adaptálták 2017-ben, a Spike-on. A műsornak volt egy érdekes pilótája, majd gyorsan értelmetlen lett.

Kaya Scodelario a 'Feltérképezés' -ban(Paramount képek)

118. Feltérképezés (2019)

Meglepően élénkítő és hatékony, megfelelő csúnya kis B-film öröm Piranha 3D ’S Aja. Bátrak leszünk és hívjuk: Ez a legjobb film egy lányról, apjáról és kutyájukról, akiket egy hurrikán alatt rosszindulatú aligátorok vesznek körül egy házban. minden idők . Sok hitelt kap a csillag Kaya Scodelario , aki pompás, még akkor is, ha gyakran játszik szemben egy kakival és néhány CGI hüllővel.

117. Az ördög háza (2009)

Nem tévesztendő össze az 1896 rövid Az ördög háza , az első horrorfilm - bár mindenképpen javasoljuk, hogy keresse meg ezt is - Te West Az évjáratos Sátáni Pánik nosztalgikus tisztelete méltó tempót tart, mielőtt a főváros S ijesztő záró felvonásában felszabadulna - nos, a pokolba.

116.Ne lélegezz(2016)

Nagyon vonzó fordulat Jane Levy , rohadtul megfélemlítő Stephen Lang , okos irány és szélesvásznú színpadra állítással együtt Fede Alvarez Az otthoni invázió képe 2019 nyarán nem hagyhatja ki a kasszasikert.

115. Csont Tomahawk (2015)

Félelmetes előadások tól Kurt Russell , Patrick Wilson és még sok más tart bennünket a lassú égésbe S. Craig Payer ’S nyugati borzalom. Ezután az utolsó felvonás egy mindent elért gore show, amely az R besorolást a határai közé szorítja. Boldog rémálmokat!

Ethan Hawke a 'Sinister' -ben(Summit Entertainment)

114. Baljós (2012)

Scott Derrickson ’Borzalmasan jegyzett pénztárcsillagok Ethan Hawke író blokkolt regényírójaként, aki családját kísértetjárta házba költözteti fogyatkozó kreativitásának táplálása érdekében. Ha úgy gondolja, hogy ennek bárkinek is jó vége lesz, akkor lehetséges, hogy még soha nem látott horrorfilmet.

Baljós valóban félelmetesnek indul, olyan grafikus díszletekkel, amelyek rémálmokat okoznak. Kissé butává válik, ha a természetfölötti cselekmény elindul, és vitathatatlanul túlmagyarázzák, de könnyű ajánlani a horror rajongóknak, és az előadások iszonyatosak. Ez természetfölötti thrillerként működik, vitathatatlanul jobban, mint a mindig ragyogó Hawke, hogy valami olyasmit érezzünk, mint együttérzés munkamániás rendetlenségért, aki katasztrofális horrorfilm-döntéseket hoz.

113. Embervadász (1986)

Fél évtizeddel azelőtt A bárányok hallgatnak Soha nem látott előrelépésben söpörte be az Oscart a borzalomért, Hannibal Lecter első megjelenéséért itt (itt játszik Brian Cox ) alulértékelték. Adaptációja Thomas Harris ' vörös sárkány , Michael Mann Stílusos thrillerje a jövőt CSI csillag William Petersen sorozatgyilkos ellen.

112. Gyorsítótár (2005)

Michael Haneke az utóbbi évtizedek leghírhedtebb horror / thriller hibridjeit készítette. Az eredeti Vicces játékok ma talán a legismertebb, de ehhez a listához megyünk Gyorsítótár ( Rejtett ), egy francia nyelvű mesterkurzus, amely kényelmetlen, szuggesztív tematikus anyaggal jutalmazza a türelmes, érzékeny nézőket. Csendesen, szakszerűen nyugtalanító dolgok.

(TriStar / Getty Images)

111. Cukrosbácsi (1993)

Vitathatatlanul a második legjobb film Clive Barker alkalmazkodás ( Hellraiser felső banán), Bernard felkelt Természetfeletti thrillersztárok Virginia Madsen mint tudós, aki felfedez egy népi legendát, egy élőhalott gonoszról, akinek kézi horogja van ( Tony Todd ), túl valóságos.

Rose alatt dolgozott Jim Henson mielőtt saját vonásait irányítaná. Találatos filmrendező, és a sminkje Cukrosbácsi ritkán gazdag: fantasztikus, de mégis szilárdan gyökerezik az érezhető valóságban, kifinomult és emellett nagyon durva is. Ez éles, biztos kameraművelettel rendelkezik Ne nézz most operatőr Anthony B. Richmond , és a pontszám Philip Glass ma már klasszikus filmzenének számít.

110. Ragadozó (1987)

Sima és egyszerű, John McTiernan az egyik minden idők legjobb akciórendezői . A kritikusok 1987-ben talán nehezen látták túl az egyszerű cselekményt vagy a karikatúrás felületű machizmust Ragadozó (az a hírhedt, sokat emlegetett ötös tudja, hogy butaság), de éppen ez alatt kifinomult, türelmes vizuális történetmesélés. Ez A legveszélyesebb játék az emberi növekedési hormonról. És ez jó dolog!

Annyi fantázia van benne Ragadozó , és úgy bánik velünk, mintha okosak lennénk. Fokozatosan, okosan megismerjük ennek a szörnyetegnek a roppant tiszteletbeli kódexét és hihetetlen erejét. A mexikói dzsungelben zajló durva lövöldözés megterhelte a szereplőket és a személyzetet, de McTiernan ötletes színpadra állítása a helyszínt felhasználja mindenhez, ami megéri.

Összefüggő: Mi rangsoroltuk a Ragadozó Legrosszabbtól a legjobbig sorozat

109. szem (2014)

Jövő jó dolgok jele, Mike Flanagan A stílusos és karaktervezérelt kísértetjárta tükörfilm szerény sláger volt, amely a nagy képernyős Bosszúállók és Jumanji csillag Karen Gillan utáni Ki vagy doki .

'Látta'(Lionsgate)

108. Látta (2004)

Sajnálatos módon, Látta A kifutó box office siker olyan kínzó pornó trendhez vezetett, amely több éven át uralta a népszerű horrort. A halálos rejtvénymester első kirándulásának megvan a maga érdeme: mégpedig éles irányból James Wan | , és néhány igazán hatékony fordulat és meglepetés.

107. Az ördögűző III (1990)

Az ikonikus eredeti egyetlen folytatása, amely nem egyenesen szörnyű (ide értve mindkét a prequel inept verziói), széles körben újraforgatták Az ördögűző III fokozatosan elnyerte a klasszikus kultusz státuszt, a maga hidegvérét. A kép legnagyobb értéke George C. Scott Hatalmas teljesítménye, mint egy detektív, aki elveszíti az emberiségbe és a jóságba vetett hitét. A kép legnagyobb hírnévre való törekvése a horror egyik leghatékonyabb ugrási megijesztése (egyesek még azt is mondanák, hogy valaha a legjobb).

106. Nyílt víz (2003)

Kiváló cápa film, Nyílt víz lazán a valóságon alapul élet eltűnt egy házaspár, akik eltűntek, miután a búvár-expedíciós személyzet nem tudott pontos létszámot felvenni. Ebert adott Nyílt víz rendkívül pozitív kritika, miszerint a film fizikai hatással volt rá, és hogy miután megnézte, szükségét érezte, hogy egy ideig napsütésben sétálgasson, hogy jobban érezze magát és újrakalibrálódjon. Téged figyelmeztettek.

Christian Bale fizetős telefonon az „American Psycho” című film jelenetében, 2000.(Lionsgate / Getty Images)

105. amerikai pszicho (2000)

Inkább és furcsább, mint kísérteties vagy hűvös, ez a sötét szatirikus adaptáció Bret Easton Ellis ’1991-es regénye egy évtizeden át pokolban volt. Christian Bale szívét a nárcisztikus Wall Street-i emberölő mániákus, Patrick Bateman szerepére helyezte, de Lionsgate Leonardo DiCaprio .

David Cronenberg , Oliver Stone , Martin Scorsese és Danny Boyle valamennyien azon voltak, hogy rendezzenek, de Mary Harron a helyes választás volt. Fejte az anyagot a maximális fekete humor érdekében, és ragaszkodott Bale-hez, aki tökéletes a főszerepben. Bale, amelyet most az egyik legkiemelkedőbb módszerszínészünknek tartanak, Bale amerikai akcentussal beszélt a forgatás során. Amikor anyanyelvi walesi akcentussal beszélt a pakoláson, mindenki azt hitte, hogy más szerepre készül.

Egy másik érintés, amelyet Harron hozott a filmbe, és a nők, valamint a férfiak értékelik ezt a filmet, a férfi tekintetének megfordításának egyik oka, még akkor is, amikor férfiközpontú narratívát tár fel. Nem titok, hogy a történelem során sok horrorfilm problematikusan tárgyalta a nőket. Ban ben amerikai pszicho , Bale Patrick Bateman megszállottja a külseje - gyakran vetkőzik valamilyen vetkőzés állapotában -, és Harron kamerája ezt a legtöbbet hozza ki.

„Gremlins”(Warner Bros. Képek)

104. Gremlins (1984)

Gyors: van Joe dante A súlyos testi sértés mesterműve egy horrorfilm Halloweenre, vagy karácsonyi film? Gremlins olyan ízlésesen ötletes, olyan vicces és igen – annyira ijesztő, ki hibáztathatná, hogy évente legalább kétszer megnézte? A PG besorolású Gremlins széles közönségnek szólt, és bő 153 millió dollárt gyűjtött össze a 11 millió dolláros költségvetéssel szemben. A váratlanul magas gore-hányados (az a mikrohullámú jelenet, bárki?) Feldühítette néhány szülőt, akárcsak a beengedett vér Indiana Jones és a Végzet temploma ugyanazon a nyáron. A. Kiadásával Vörös hajnal augusztusban az MPAA bevezette a ma is meglévő PG-13 minősítést.

103. Örület (1972)

A kritikus találatok sora után, amelyek pénzügyi hiányosságok voltak, Alfred Hitchcock visszatért népszerű formába utolsó előtti játékával, egy gnarly sorozatgyilkos fonallal, a Mester első filmjével, amely grafikus erőszakot és meztelenséget mutat be.

(Univerzális képek)

102. A láthatatlan ember (2020)

A 2020-as kevés pénztár slágereinek egyike (alapvetően ez, Szonikus és Bad Boys for Life ), A Universal újragondolja a klasszikusokat a kelleténél jobban, szokatlanul türelmes történetmeséléssel és # MeToo utáni intelligens fordulattal. Elisabeth Moss olyan jó itt - ahogy a megkínzott női áldozat senki sem hiszi -, hogy megérdemli, hogy emlékezzenek rá az Oscar-szezonban. Együtt Az asszisztens és Ígéretes fiatal nő , ez az elmúlt hónapok egyik legfontosabb # MeToo filmje, amely megmutatja nekünk, hogy a hollywoodi történetmesélés valójában fejlődhet. Ragyogó.

101. A múmia (1932)

Bár nem annyira hatással van a népi kultúrára, mint Frankenstein szörnye, Boris Karloff egyedi jelenlétét és pátoszát kölcsönadta Imhotepnek, egy átkozott ókori egyiptominak, aki reinkarnálódott elveszett szerelmét keresi. Átdolgozott egy népszerű 1999-es akcióképben, és egy rettenetes 2017-es akcióképben.

100. Az ördög gerince (2001)

Fél évtizeddel a magnum opus előtt Pán labirintusa , Guillermo del Toro ezt irányította Péter Almodovarkoprodukcióban a spanyol polgárháború utolsó napjaival játszódó gót szellemborzalom. Széles körben üdvözölték intelligenciája és az olcsó rémhírek hiánya miatt ,, Az ördög gerince nemzetközi figyelmet kapott az egyre növekvő sztármesemondó iránt.

Összefüggő: A Disney-i legfélelmetesebb filmek

99. NAK NEK Rémálom az Elm Street 3-ban: Álomharcosok (1987)

Üdvözöljük Freddy főnöknél. Chuck Russell ’S háromquelje figyelmen kívül hagyja az eseményeket Freddy's Bosszút áll, és újra bemutatja Heather Langenkamp Nancy, a címzetes álomcsapat felügyelője egyesült, hogy megállítsa a boogeymant álomföldön. A kasszasiker, amely sikeres törlesztőrészletekhez vezetett, ez a kedvenc Lidércnyomás sok Freddy rajongó közül.

98. Ház (1977)

Elsöprő lidércnyomásos képeket játszanak, mintha pihe lenne Japán hírhedt korai természetfeletti slaserében, egy házról, amely iskolásokat eszik. A legjobb szerencsével, ha ezeket megöli a hosszú távú memóriájából.

Brad Pitt és Morgan Freeman a Se7en-ben(Új vonal mozi)

97. Hét (ezerkilencszázkilencvenöt)

Gyakran úgy stilizálták Se7en , David Fincher Rendőri eljárási sztárok zaklatói Brad Pitt és Morgan Freeman nyomozókként, akik brutális rituális gyilkosságok társát képezik. A kézműves nyitócímektől a szívbemarkoló utolsó pillanatokig (ne hagyd, hogy bárki elrontsa neked a végét), Hét nagyon nyugtalanító és hátborzongató dolog. Óvatosan kell kezelni.

Hét költségvetésének körülbelül tízszeresét kereste a világ pénztáraiban, és jelölték a legjobb filmszerkesztő Oscar-díjra, de elvesztette Apollo 13 .

Összefüggő: A legjobb gyilkossági rejtélyes filmek

96. A A legveszélyesebb játék (1932)

Lövés ugyanabban az időben és ugyanazon az RKO készleten, mint az 1933-as években King Kong , a film számos szereplőjének és stábjának felhasználásával, ez a korai adaptáció Richard Connell Novellája jelentős mennyiségű erőszakkal megúszta, mert közvetlenül a Hays cenzúra-kódex 1934-es életbe lépése előtt jelent meg. A film sztárjai Joel McCrea és Fay Wray mint kikerekültek, akikre egy őrült vadászik a sportra dzsungelszigetén. Bár ez egyenlő részű horror és kalandfilm; a vízbe merített trófeafejhez hasonló képek a mai mércével mérve is riasztóak.

95. Sötét közelében (1987)

Kezdetben egy pénztár, Kathryn Bigelow ’Neo-Western kritikai dicséretet kapott, és végül jóhiszemű klasszikussá vált. 2010-ben Bigelow lett az első nő, aki elnyerte az Oscar-díjat Legjobb rendező (a A bombák földjén ).

94. o. A süllyedés (2005)

Öt nőbarát barátságos kiránduláson vesz részt rémes végzetében Neil Marshall Első osztályú ideg-sütő. Az antagonisták itt kannibalisztikus barlanglakók. Árulásra, bizalmatlanságra és haragra számíthat ebben a vad hatékonyságú, gazdaságosan gyártott filmben.

Sokkal hatékonyabb az eredeti, lenyűgöző rendezői kivágásban is (videón széles körben elérhető) - nem pedig az ugrásgátló vacak, amely a filmet lezárta a mozikban.

(Paramount képek)

93. Egy csendes hely (2018)

Krasinski János A popcorn thriller csodája mindenkit elfújt 2018-ban. Az elegánsan felépített és hibátlanul Egy csendes hely egy horror izgalmas izgalom a helyed szélén és egy megható család dráma, és ezért volt ez hollywoodi klasszikus attól a pillanattól kezdve, amikor a képernyőkre került.

A majdnem néma kép egy négyfős családról, amely bujkál, miután a világot gigantikus, [ötletesen megtervezett és teljesen ijesztő] idegen pókok támadták meg Oscar-bólogatással ötletes hangszerkesztéséért (figyelje ezt a hangot felfelé fordítva).

Ez egy [PG-13, góramentes] pattogatott kukorica-borzalom egy általános közönség számára, az abszolút tökéletesség érdekében. De ennél jobb. Ennél gazdagabb, okosabb és furcsább.

Összefüggő: 5 ok, amiért a közönség és a kritikusok szeretik Egy csendes hely

92. Újra animátor (1985)

Mielőtt volt Lovecraft Country , volt Stuart Gordon Gonoszul szórakoztató H.P. Lovecraft adaptáció egy orvostanhallgatóról, aki reanimálja a holttesteket. Újra animátor hatalmas csökkentéseket kapott a színházakban az X besorolás elkerülése érdekében; most teljes dicsőségében élvezheti otthon.

91. Az utolsó ház a bal oldalon (1972)

Wes Gyáva ’Irgalmatlan, hírhedt, gore-teli grindhouse-kép maga volt adaptációja Ingmar Bergman ’S Szűz tavasza , amelynek középpontjában az apa válasza volt a lánya brutális megerőszakolására és meggyilkolására. Ez kulcsfontosságú rémtörténet, de nem öregszik, hála a halvány előadásoknak (leszámítva a főgonoszt), a sajnálatos módon rosszul megítélt pofonoknak és néhány igazán rácsos ... népzenének? Technikailag kiváló film lett 2009-ben.

„A jajveszékelés”(Well Go USA Szórakozás)

90. A jajgatás (2016)

Egy gyöngyszem Dél-Koreából, Hong-jin Na A kis hegyközségben terrorizáló démonról szóló, terjedelmes és operatív elmehajlító sokféle horrorfilmet sodor össze. Ez egy zombi film, egy szellemtörténet és egy ördögűző film - és mindezekként kitűnő, de ezek nem csak üres izgalmak. Na virtuóz filmrendező; Az üldöző (2008) azonnali klasszikus pszichológiai thriller volt, és A Sárga-tenger (2010) egy krimi, amely Martin Scorsese büszke lenne. Val vel A jajgatás , Na olyan horrorfilmet készített, amelyet Hollywood csak ritkán próbál meg, egy buja látvány, amely időt vesz igénybe, erős karaktereket fejleszt és nem fél kompromisszumok nélküli furcsaságtól.

A film középpontjában egy ördögűzési szekvencia áll - és ha úgy gondolja, hogy látta az ördögűzés minden filmjének kínálatát, készüljön meglepődni. Ez két szertartás felvillanyozó keresztmetszete, a zúgó tűz, az élénk színek, a zene és a tánc elképzelése. Ez egy szélesvásznú showstopper, amely semmivel sem hasonlít a műfaj történetében. A jajgatás három órán át félénken fut, de lassan égő csípése megéri a türelmét. A történet vadul kiszámíthatatlan, és a végére úgy fogja érezni, mintha a gonosz karmai közé kerülne, mintha egy hideg karom szorítaná a tarkóját. Na aláírása az ő boldogtalan befejezése; figyelmeztetni kell, ez koromsötét. Na elsajátítja mesterségét, és csak idő kérdése, hogy Hollywood elkezdje-e átdolgozni ezeket a filmeket és / vagy eljuttassa a tengerentúlra az amerikai filmek rendezéséhez.

89. Ház a kísértet-hegyen (1959)

Ha nem vagy kemény horror rajongó, és szeretnél ünnepi lenni, de nem akarsz hetekig aludni, William kastély Bájos, kempinges és csak kissé hátborzongató (legalábbis manapság) klasszikus a járható út. Vincent Price csillagok különc milliomosként, aki öt vendéget hív meg éjszakázni egy kísérteties házba 100 000 dolláros nyereményért. Átdolgozták, Vincent Price-nélkül és szörnyen 1999-ben.

88. Fekete karácsony (1974)

Bob Clark Határozottan sötétebb Karácsonyi film (évelő családbarátot is készített Karácsonyi történet ) egy gnarly kis thriller egy csoportos nővérekről, akik egy névtelenül maradt és soha nem fogott pszicho-gyilkos által elkövetett és elkövetett pszicho-gyilkosok (ebben az alfajban nem gyakori). A film kasszasikert aratott, részben a ragyogó címkének köszönhetően: Ha ez a film nem kúszik a bőrödbe, akkor túl feszes! Annak érdekében, hogy jóváhagyják az első megjelenését, a brit cenzorok kissé szerkesztették a képet, bár nem erőszakos okokból; a lányok obszcén telefonhívásait túl vulgárisnak ítélték a színházak számára. Ebben az ick-tényező valóban magas, még a mai mércék szerint is.

Elvis Presley figyelembe vett Fekete karácsony minden idők egyik kedvenc filmje, akárcsak Steve Martin . Csak kérlek, ne felejtsd el megnézni az 1974-es eredeti és nem a 2006-os remake-et, egy stréber fröccsfesztivált, amely nem őrzi meg az eredeti rejtélyét, okosságát és fenyegetését. Még rosszabb a 2019-es feldolgozás, amely félszívvel és lustán próbál fordulni Fekete karácsony a nők felhatalmazásának meséjévé.

87. Henry: Soros gyilkos portréja (1986)

Három évtizeddel azelőtt kuncogni kezdett minket Mary Poppins sorba A Galaxy 2 őrzői , Michael Rooker csontig hűtött minket egy pszichopata elméjének fárasztó, nem mindennapi átgondolásával. Ez számtalan szemetes, furcsa és kukkoló műsor és film témája; ritkán kezelik így, az általa megérdemelt gravitációval.

Nicolas Cage a Mandy-ban(RLJE filmek)

86. Mandy (2018)

Álomszerű, atmoszférikus horror thriller Mandy aknák Nicolas Cage ’ s egyedülálló ajándékai, rejtélyes intenzitása, dicsőséges hatással. Ez az Oscar-díjas színész legjobb filmje azóta Werner Herzog ” s Rossz hadnagy: New Orleans-i kikötő , és az utóbbi évek egyik különösebb műfaji törekvése.

Összefüggő: Felvonulás ’S felülvizsgálata Mandy

85. Viasz ház (1953)

Az egyik horror jogdíj Vincent Price A leghíresebb erőfeszítéseket az 1950-es évek 3D-s őrületének csúcsán adták ki, hónapokkal azelőtt, hogy Alfred Hitchcock trükkös-bár-emlékezetes lett volna Tárcsázza az M gyilkosságért főszereplő Grace Kelly . Jaume Collet-Serra 2005-ös feldolgozása (az, ahol Paris Hilton vörös csipke fehérneműig és a homlokrúddal megölik) alulértékelt öröm, meglepően művészi és egyszerűen szórakoztató.

84. Az árvaház (2007)

J.A. Bayona A korabeli természetfeletti thriller tíz perces álló ovációt kapott a cannes-i filmfesztiválon, majd borsos nemzetközi pénztárgépet hozott. Bayona tovább irányítaná az alulértékelt, szívfeszültségtől meghúzódó alacsony fantáziát Egy szörny hív , és Jurassic World: Fallen Kingdom , a művészileg leghatásosabb jura film 1993 óta.

83. Paranormális aktivitás (2009)

Ez a sorozat nagyon rossz lett, nagyon értelmetlen és nagyon unalmas, nagyon gyorsan. Komolyan, minden bejegyzés a Paranormális aktivitás miután az elsőt meg kell címezni Bútorukat forgató fehér emberek - de a türelmes, gondosan kidolgozott eredeti jól kitart. Koprodukcióban írta, rendezte, fényképezte és szerkesztette Imádkozz Peli , az otthonában furcsa eseményeket dokumentáló fiatal párról készített talált természetfeletti thriller a legjövedelmezőbb film, amelyet valaha a befektetés megtérülése alapján készítettek. Gyártása 15 000 dollárba került, és világszerte 193 millió dollárt keresett.

A határon ostoba színházi befejezés közel sem olyan ijesztő, mint amely a fesztiválokon játszott a film széles megjelenése előtt. Keresse meg az alternatív vágást egy kevésbé hagyományos, csendesebben nyugtalanító élmény érdekében.

(Új vonal mozi)

81. Wes Craven új rémálma (1994)

Ihletett és kora előtt Wes Craven’sÚj Lidércnyomás talán az első meta horrorfilm volt, mielőtt a meta valóban egy dolog lenne. Ez technikailag a hetedik bejegyzés a Lidércnyomásaz Elm utcában franchise, de egy buborékon belül létezik. A ravasz thriller egy film egy filmen belül, az előző szereplők és legénység nagy részével Lidércnyomás filmek és az 1990-es évek közepén a szórakoztatóipar más kulcsfigurái önmagukat játszva. Langenkamp az első film előadására épít itt, minden lehetséges módon, most önmagát, egy kisfiú édesanyját játssza, és újragondolja hűségét egy gyilkossággal és terrorral teli műfajhoz. Új Lidércnyomás minden szükséges slasher izgalmat nyújt, és bátran tesz fel kellemetlen kérdéseket arról is, hogy miért élvezzük az ilyen filmeket, és milyen hatásokkal lehetnek ránk. Negyedszázaddal a megjelenése után Új Lidércnyomás továbbra is kiemelkedik.

82. A Holt zóna (1983)

Stephen King és David Cronenberg a műfaji film mennyországában készített mérkőzést a feszültség, az erkölcs és a romantika ezen szenzációs keverékében. Christopher Walken csillagok, mint egy iskolai tanár, aki pszichés erőket kap autóbaleset után. Tökéletesen szegecsel, mint rendkívüli körülmények közé került ember.

A Holt zóna meglehetősen mulatságosan parodizálták déli Park (Cartman pszichés ajándékokat kap, és pusztán önző okokból használja fel őket), és egy tévés adaptációt főszerepben Anthony Michael Hall hat évadon keresztül futott az USA-ban.

80. Ház az erdő mélyén (2012)

Viskó az erdőben a legalapvetőbb, elképzelhetetlen slasher-feltevést veszi át - öt mega-vonzó egyetemista gyerek távozik egy távoli házba néhány R & R és shenanigans számára, és kifordítja azt a legőrültebb módszerekkel, amelyeket soha nem tudna elképzelni. Ez ugyanolyan sci-fi vígjáték, mint horrorfilm, és inkább vicces, mint ijesztő, de annyira okos és kielégítő, hogy fel kellett vennie a listát. Drew Goddard és Joss Whedon Könyörtelenül dekonstrukcionista forgatókönyve olvasható a perjeleknek szóló szerelmes levélként - vagy akár gyűlölet-levélként. Valószínűleg mindkettőből egy kicsit.

Kathy Bates a nyomorban(STANLEY BIELECKI FILMGYŰJTEMÉNY / GETTY KÉPEK)

79. Szenvedés (1990)

Az Akadémia nem nagyon figyel a horrorfilmekre, de Kathy Bates elnyerte a legjobb színésznő Oscar-díját pszichopata rajongó alakításáért, aki elrabolja kedvenc szerzőjét ( James Caan ) hóviharban, arra kényszerítve, hogy történeteket írjon neki. Közel 30 évvel a megjelenése után Rob Reiner ’S Szenvedés még mindig féktelen, mocorgó pszichológiai terror, amelyet nehéz a megfelelő módon figyelni.

A forgatókönyv William Goldman légzáró, néha sötéten vicces is. De a vállalkozás Batesé (egy ismeretlen, aki színházban vágta le a fogát, mielőtt Goldman Reinernek ajánlotta), mint Annie Wilkes. A lábadozó szenvedélybeteg King nyilvántartásba vette, hogy Wilkes a kokain metaforája. Az Amerikai Filmintézet a filmtörténet 17. legfeledhetetlenebb gazemberének nevezte. A mai napig, Szenvedés továbbra is az egyetlen Oscar-díjas film, amely King könyv alapján készült.

Összefüggő: A 30 legjobb film a függőségről és az alkoholizmusról

78. Fekete hattyú (2010)

Darren Aronofsky természetfeletti balettőrültje azon kevés horrorképek egyike, amelyet valaha is a legjobb film Oscar-díjra jelöltek Natalie Portman díjátadó szezon söprés a legjobb színésznő kategóriában. Fekete hattyú példabeszéd a megszállottság és a perfekcionizmus veszélyeiről. A tökéletesség nem emberi tulajdonság.

(Ezüstképernyős gyűjtemény / Getty Images)

77. Willy Wonka és a csokoládégyár (1971)

A pokolból induló hajóút, a titokzatos Slugworth ( Günter Meisner ), egy fiatal lány tehetetlenül átalakul gyümölcs- és egyéb veszélyekké, ez a családi film ez félelmetesebb, mint valljuk be, a legtöbb R-besorolású horrorfilm. Hívd átjáró horrornak, ha akarod. Szerény sláger a maga korában, Mel Stuart Magával ragadó zenés vígjátéka / erkölcsi játéka a második legjobbnak számít élő akció családi kép valaha, csak mögött Óz varázslója .

Mike Stoklasa és Jay Bauman nak,-nek Red Letter Media nemrégiben a tiszteletlen humor és ügyes elemzés keverékét hozta el Willy Wonka . Nézze meg alább.

76. Egy amerikai vérfarkas Londonban (tizenkilenc nyolcvanegy)

Post -Állat Ház , John Landis kiegyensúlyozott sötét komédia és vörösvérű kaland egy kritikus és kereskedelmi slágerben egy amerikai hátizsákosról, amelyet egy likán támadott meg. Rick Baker elnyerte az első Oscar-díjat a legjobb sminkért, a ma is imponáló átalakulási jelenetekért. Egy élőhalott cselekmény eszközt használtak ragyogóan komikus hatásra itt, majd a nagykereskedelemben és szégyentelenül szakították el a 2017-es szeméttüzet A múmia zsibbadó hatásra. Szégyen.

Egy amerikai vérfarkas Londonban kritikusan pásztázott folytatás követte,Egy amerikai farkasember Páribans, 1997-ben.

75. Sleepaway tábor (1983)

Műszakilag jobb, mint 13. péntek th (az inspiráló film) minden osztályon, Hiltzik Róbert A nyelvtörő gyilkosa látja, hogy egy gyilkos ámokfutásba fullad egy ifjúsági táborban - csak ellentétben azzal péntek , furcsa, száraz abszurd humor van az ereiben John Waters , és mindez azóta az egyik legjobb, vérengesztő horror sodródáshoz vezet Pszicho . A film egyik legfrissebb érintése az volt, hogy a tizenéves karaktereket tényleges serdülők játszották. A legtöbb slasher film a 20-as évek végétől a 30-as évek elejéig játszik ilyen színészeket, vidám hatásra kihasználva a hamis filmekben Ijesztő film .

74. Busanig tartó vonat (2016)

Dél-Korea műfajainak összevágása, Sang-ho Yeon ’S Busanig tartó vonat legalább egy évtizede a legfrissebb zombi film. Yoo Gong csillagok, mint egy önző munkamániás, aki egy száguldozó vonat fedélzetén rekedt elidegenedett lányával és több idegennel együtt egy járvány során. Nem kell óvakodni a feliratoktól, egyszer Busanig tartó vonat felmelegszik, soha nem enged. Bár a film félelmetes, durva, vicces és szomorú - minden, ami egy zombi mozdulatra vágyik, talán akciófilmként működik a legjobban. Yeon izgalmas díszletet állít elő kinetikus energiával és ötletességgel, amely több amerikai nyári kasszasikeret szégyent okoz. A film legnagyobb oka a karakterre való figyelem; ez egy megható és jól játszott apa-lánya történet, csak rengeteg vérrel és belsőséggel jár plusz bónuszként.

73. Minket (2019)

Megdöbbentő pénzügyi és kritikus sikerével Minket , Oscar-díjas Kifelé sisak Jordan Peele hivatalosan egy multiplex szerző, akinek a nevével kinyitható egy film, hasonlóan Christopher Nolan és Steven Spielberg . A dicsőséges, szatirikus és meglepő thriller több mint méltó másodéves kirándulás, és az ismételt nézetekkel jobb lesz. Lupita Nyong’o komoly Oscar-díjat érdemelt a hatalmas kettős fellépésekért.

(Buena Vista képek)

72. A hatodik érzék (1999)

A legendás kasszasiker, amely valójában megfelel a hype-nak, M. Night Shyamalan szellemtörténete még 20 évvel később is képes megrémülni. Elegáns és ügyesen viselkedő fehér csuklós, méltó a Hitchcockhoz való összehasonlításhoz, A hatodik érzék nemzetközi jelenség volt, mert inspirált bennünket a képzeletünk sötét zugainak felfedezésére. Ez a film öt hétig az észak-amerikai pénztárak első helyén állt, és hatra jelölték Oscar-díj beleértve a legjobb képet is. Ha a hét vagy nyolc ember egyike vagy, akik nem ismerik a csavar végét, akkor ez vészhelyzet - figyelned kell A hatodik érzék tovább amazon még mielőtt bárki elrontaná helyetted. Menjünk most! Siet!

71. Az Árnyék alatt (2016)

Kiválóan kidolgozott és alaposan idegesítő hűtő, író / rendező Anvari fordulója A nagyjátékfilmek elmosják a határt a természetfeletti terror és a való világ borzalmai között, mint néhány film, amelyet valaha is láthatnak. Teherán az 1980-as években játszódott a városok háborúja alatt - Anvari saját félelmétől elárasztott gyermekkora hátterében. Narges Rashidi főszereplő Shideh orvostanhallgató, akit a forradalmi politikában való részvétele miatt eltiltottak a tanulmányaitól. Amikor férje elindul a frontra, Shideh feladata, hogy megvédje kislányukat, Dorsa-t ( Avin Manshadi ), ahogy a harcok és robbantások fokozódnak körülöttük. Nem úgy tűnik, hogy a dolgok bármi sivárabbá válhatnak, és ekkor kíséri Shideh-t és Dorsát egy gonosz dzsinn.

Az előadások erőteljesek, és az itteni filmkészítés kifogástalan, egy háború sújtotta Iránt idézi, amelyet szinte fullasztani nézni. Anvari egy olyan kultúrában nőtt fel, ahol a videomagnók és a VHS-szalagok illegálisak voltak, és debütálása a film iránti olyan szenvedéllyel készül, amelyre nem lehet árcédulát tenni. A természetfeletti ijesztések működnek, de soha nem annyira ijesztőek, mint Shideh valósága, ami Anvari lényegének tűnik. A megbecsült brit filmkritikus, Mark Kermode ezt a kis méretű erőművet 2019 legjobb filmjének nevezte, és ezt nem szabad kihagyni.

'Azt'(Warner Bros.)

70. Azt (2017)

Jó iramú, elegáns és valóban ijesztő, Andy Muschietti 2017-es rendezvényfilmje pozitív kritikákat kapott, és minden idők legnagyobb bevételt hozó [kiigazítatlan] horrorfilmjévé vált. A film vonzereje és sikereinek nagy része annak köszönhető, hogy a tehetséges fiatal szereplők hihető, szimpatikus, rossz szájú gyerekeket játszanak. És bár néhány rajongó inkább a megalapozottabb, sötét humoros fordulatot választja Tim Curry a minisorozatban mindannyian elég egyöntetűen egyetértünk ebben Bill Skarsgård ász volt Pennywise bohóc cipőjének kitöltésével. 2019-es évek Második fejezet közepesebb volt, ugyanolyan jól sikerült, többnyire kielégítő összecsomagolás volt.

69. A kör (1998)

Hatékonyabb és nyugtalanítóbb, mint az ügyes, sikeres hollywoodi remake főszereplésével Naomi Watts , a gyilkos videokazettáról szóló low-fi J-Horror-hűtő még mindig felálltatja a tarkónkon lévő szőrszálakat. Különösen az a tévéjelenet. Borzongás.

(RADiUS-TWC)

68. Következik (2015)

Hidegvérű rémálom, amely egy felnőttet éjszakai fényben való alvásra ösztönözhet, David Robert Mitchell Átokként körbevett alakformáló gyilkosról szóló természetfeletti thriller hólyagos, egyenesen elnyomó fenyegető légkört áraszt. Mitchell már a kezdetektől elveti az egyensúlyodat olyan módon, amit észre sem vehetsz: ez a film nincs érzékelhető időszakban, vagy akár egy adott évadban játszódik, és a produkció tervezésének és a karakter cselekedeteinek bizonyos részletei egyszerűen nem tesznek semmit érzék. Ez nem ellentétes a módszerrel Stanley Kubrick szokott bennünket végig nyugtalanítani A ragyogás .

Csend van, csend Következik hogy sehol sem talál olyan kortárs horrorslágerekben, mint Annabelle vagy Azt , amelyek nagymértékben támaszkodnak a hangos dörömbölő hangokra és az ugrásfélelmekkel megrázzák a közönséget. Bármennyire is ijesztő, Következik türelmes, az észlelő nézőket egyedi, gazdagon zavaró élménnyel jutalmazza.

Jelenleg a borzalom aranykorát éljük. Következik elengedhetetlen része ennek a vitának.

67. Az ómen (1976)

Gregory Peck csillagok egy ikonikus mesében arról, hogy az antikrisztus fiatal fiúként járja a földet. Az ómen jelentős pénztár és kritikus siker volt, a műfaj leghírhedtebb haláljeleneteivel. A 2006-os remake-ben szerepelt Liev Schreiber és Julia Stiles .

(Warner Bros.)

66. Alvó doktor (2019)

Az elmúlt évtized legkevésbé alulértékelt stúdióban kiadott horrorfilmje, Mike Flanagan A gazdag, regényes thriller Stephen King könyvének adaptációja, amely a Ragyogó regény és a Stanley Kubrick ikonikus filmjének folytatásaként is szolgál. Kubrick és King elképzelései hírhedten ellentétesek voltak, ezért csodálatos, hogy Flanagan - amely most az egyik legerősebb műfaji rendezőnknek számít - ilyen összetartó és áramvonalas filmet készített.

Az 1980-as képen instabil Jack Torrance ( Jack Nicholson ) engednek démonainak és egy elszigetelt coloradói szálloda természetfeletti erőinek. Ban ben Alvó doktor , traumatizált fia, Danny (fantasztikus Ewan McGregor ), aki már maga is szenvedélybetegségben szenved, felszámolást és megváltást keres. A Flanagan türelmes, 181 perces rendezői vágásában élvezhető legjobban, Alvó doktor szörnyen természetfölötti rettegetést, akcióthrillert és családi drámát sző egy egyedülállóan kielégítő eposzba.

A ragyogás csalódott a pénztárban 40 évvel ezelőtt. Egy rosszul kezelt kiadásnak köszönhetően Alvó doktor pénzügyi csalódás volt a kapun kívül is. Csak idő kérdése, hogy a kritikusok és a közönség is újraértékeljék jelentős érdemeit.

65. A Farkasember (1941)

Ez valójában a második Universal Pictures vérfarkas-film; az első 1935-es voltLondoni vérfarkas. A Farkasember kezdetben nem volt hatalmas siker a pénztárnál - beárnyékolta a hasonlóan megtervezett Dr. Jekyll és Mr. Hyde , mega-slágerek hónapokkal azelőtt - de az eredeti több folytatáshoz, spinoffhoz és crossoverhez vezetett. Lon Chaney Jr . játszotta a karaktert az 1940-es évek összes megjelenésében, beleértve a keresztezéseket is, erre a tényre nagyon büszke volt, a babát hívta a karakternek.

(Murray Close / Getty Images)

64. Jurassic Park (1993)

Michael Crichton A klónozott dinoszauruszok vadasparkját érintő katasztrófákról szóló 1990-es regénye annyira elkábító volt, mint egy film forrása, hogy az egész iparágra kiterjedő pályázati háború következett be, még mielőtt a polcokra került volna. Végül a jogok Spielbergre és az Universalra kerültek. A speciális effektusokat az iparág legnagyobb alkotóinak vásárolták meg: az ILM-nek és a későinek Stan Winston .

Az akkori kritikusok - és ma is sokan - általában kedvelték Jurassic Park , de nem tehette meg, hogy nem hasonlítja össze kedvezőtlenül Spielbergével Pofák a vékonyan rajzolt karakterek miatt. Ez mindenképpen tart vizet, de Jurassic Park IS Pofák korának legtöbb sikerfilmjéhez, és minden bizonnyal számos folytatásához képest. Az elragadtatottak gigantikus kereskedelmi konyhában történő, a fényvisszaverő felületekkel és a zseniális hangtervezéssel való üldözése a feszültség mini remekműve, egy határozott emlékeztető (nem arról, hogy szükségünk lenne rá), hogy Spielberg saját bajnokságban van, amikor eljön az ilyesmire.

63. Taszítás (1965)

Visszataszítás: Ez egy olyan szó, amelyet általában érzünk, amikor a film rendezőjére gondolunk. Eltérünk ... A hatása Római polanski Lassan égető őrületbe kerülő (első angol filmje) - főszereplő Catherine Deneuve - mindenben érezhető Fekete hattyú nak nek Örökletes nak nek A Babadook . Ez követte Polanski első jellemzőjét Kés a vízben , az Oscar-díj legjobb idegen nyelvű filmjének jelölt lengyel thriller.

62. Az Opera fantomja (1925)

Nyolc évtizeddel azelőtt Gerard Butler rontott rock-pop as Joel schumacher Kényelmesen heges darabja az operának, Lon chaney az ijedt, sőt meghatott közönség, mint egy torz kísértet, aki kísért a párizsi Operaházban, mindez azért, mert szerelmes. A Universal Pictures ragaszkodott ahhoz, hogy a végét újra fel lehessen dobni az izgalmakra; ebben az esetben a helyes döntés volt.

(Paramount Pictures / Getty Images)

61. Dr. Jekyll és Mr. Hyde (1931)

Innovatív effektusok és kameramunka, valamint szimpatikus előadások Fredric March és Miriam Hopkins , készítsd el Rouben Mamoulian ” s az Oscar-díjas Paramount Pictures a végleges felvételt filmezi Robert Louis Stevenson A fenntartott orvos és démoni alteregója regénye. Az 1941 Victor Fleming remake vele Spencer Tracy , Ingrid Bergman és Lana Turner önmagában is sikeres volt, de Mamoulian thrillere élesebb, karcsúbb - és igen, félelmetesebb.

60.Radírfej(1977)

A férfi az apaságtól való félelmét vizsgálja David Lynch Kísérleti, sötéten elbűvölő szürrealista első játék, egy olyan film, amelynek hírneve az idő múlásával jelentősen növekedett. A kritikusok és a közönség 1977-ben elvetette, de miután évtizedekig éjféli film volt, Radírfej ma gonzo klasszikusnak tekintik, amelyet a Kongresszusi Könyvtár örökre megőrzött. Nagyon sok modern rendező megpróbálja majmolni Lynch-et (vegye A Neon Démon , például), de egyik utánzó sem képes a figyelmét a részletekre, a sötét humorra és az emberségre fordítani.

59. Állatöv (2008)

David Fincher A valóságos sorozatgyilkosról gyönyörűen lefényképezett rendőrségi eljárások miatt a véred megfázik, főleg ha világos nappal megölik (megtudod, ha meglátod). Állatöv csillagok Jake Gyllenhaal , Mark Ruffalo és Robert Downey jr. (ezt alig néhány hónappal azelőtt adták ki Vasember katapultálta csillagát a sztratoszférába).

Állatöv kiadásakor elismerték, és sokan ma remekműnek tartják. 2016-ban a BBC 177 nemzetközi kritikus közvélemény-kutatása alapján összeállította a 21. század legjobb filmjeinek listáját. Állatöv helyezett a 12..

(Orion Képek)

58. Gyerekjáték (1988)

Tom Holland ’S Gyerekjáték könnyen valaha az egyik legjobb slasher és szintén az egyik legnépszerűbb, egy kereskedelmi horrorfilm, amely pontosan megfelel az ijesztő-szórakoztató aránynak. Vidáman töretlen Brad Dourif hangot ad egy sorozatgyilkosnak, aki fekete mágiával használja át gyilkos lelkét egy babababába. A játék egy fiatal fiút és édesanyját célozza meg.

A lényeg: Ne utasítsa el Gyerekjáték ostobának tűnő tárgy alapján. Ez egy rohadtul hatékonyan kidolgozott szórakozás; a betegtől kezdve, Hitchcock ihlette első gyilkosságon át a félelmetes, semmit sem tartó csúcspontig, ez a filmek számára borzasztóan jó idő. Ebert filmkritikus adta Gyerekjáték pozitív értékelés, mondván, hogy jól elkészült, hatékony előadásokat tartalmaz, és sikerült egy igazán rosszindulatú babát létrehozni. Chucky egy átlagos SOB.

57. Cat People (1942)

Jacques Tourneur ’S Val Lewton - az RKO által gyártott esszenciális élet (kis életet?) egy kis B-filmként kezdte, de most a thrillert - egy divatos divatról, aki párducba képes morfondírozni - a 1940-es évek egyik legjobb filmjének tekintik, lebecsülve, de mégis megérett veszély, tragédia és szexuális háttérrel.

Lazán adaptálta erotikusabb vállalkozásként Paul Schrader 40 évvel később. A remake, sok meztelenséggel és eredetivel David Bowie zene, önmagában hipnotizáló óra, mindenképpen érdemes meglátogatni.

(Getty Images)

56. A lény a fekete lagúnából (1954)

A legfontosabb inspiráció Guillermo del Toro Alacsony fantáziarománc A víz alakja eredetileg 3D-ben jelent meg, még mielőtt a divat elvesztette volna a gőzt. Ez volt a korszak utolsó univerzális szörnye. A második világháború után a közönséget kevésbé ijesztették meg a fantasztikus vadállatok, jobban zavarta őket a valóságon alapuló fenyegetés.

55. A testrablók inváziója (1978)

Donald Sutherland , Brooke Adams , Veronika Bognár , Leonard Nimoy és Jeff Goldblum csillag a legjobb adaptációban Jack Finney ’S gyakran alkalmazkodnak A testrablók. A New Yorker ’Híres kritikusa Pauline Kael azt mondta, hogy ez lehet a legjobb ilyen típusú film.

54. Belül (2007)

A francia borzalom egyik legfontosabb filmje a század elejéről, Julien maury és Alexandre Bustillo Ultraibolya, sőt klinikailag döbbenetes thrillerje elmondja az otthoni inváziót és a terhességet. A mozgalom további figyelemre méltó képei Magasfeszültség , Nyers és Őket . Ez a kemény dolog, biztosan nem pattogatott kukorica horror, amelyet jó ideig néz.

53. 28 nappal később (2003)

Danny Boyle A zombi film felvétele új életet lehelt az élőhalott alfajba. A sötétebb eredeti véget valami tömegbarátabb javára konzerválták. Mindkét befejezés nagyon jól működik, elég érdekes módon. A félelmetes, bővebb folytatás ( 28 héttel később ) vadul alulértékelt. Ne hagyja ki egyiket sem.

(Paramount / Getty Images)

52. A folt (1958)

Irvin Yeaworth ’Önállóan készített sci-fi monster cefre volt az első főszereplő járműve Steve McQueen . A Paramount kiadta a földönkívüli életevő miséről szóló thrillert, mint kettős funkciót a jóval kevésbé ismert mellett. Feleségül vettem egy szörnyet a világűrből . A folt 30 évvel később nagyszerűen átalakították Chuck Russell .

51. Örökletes (2018)

Ari Aster A lassan égő freakout - egy kimondhatatlan veszteség következtében felbomló családról - évek óta a legvadabb, irgalmatlanul rémisztő (nem is beszélve a teljesen reménytelen és koromsötétről) angol nyelvű természetfeletti thriller. Toni Collette megérdemelte az Oscar-bólintást a réteges, hatalmas és néha megdöbbentően vidám előadásért, amely a műfaj valaha volt legjobbjai közé tartozik.

(A Warner Bros. jóvoltából)

ötven. Az elbűvölő (2013)

Előtt Annabelle és Az apáca , ott volt James Wan hajmeresztő, remekül játszott thrillerje a boszorkány aki 1971-ben terrorizál egy Rhode Island-i családot. 2019 nyaráig a horror rossz rap-t szerzett. A kínzó filmek tetszik Látta egy évtizede uralkodott, és ha valaha is volt pont azoknak, akiket már régen kifújt. Az elbűvölő Ed és Lorraine Warren, a paranormális nyomozók kiemelkedő ügyiratai alapján kerültek forgalomba, Patrick Wilson és Vera Farmiga . Ez a box office behemót visszahozta az olyan thrillerek klassz, magas produkciós értékű terrorját, mint az Az ördögűző és Kopogó szellem . Sikere az MCU-n kívüli első nagy sikerű mozi univerzumot hozta létre.

Szórakoztató tény: Wan és a gyártók egy kereskedelmi jellegű PG-13 minősítést reméltek ( Az elbűvölő nagyjából góramentes), de az MPAA rácsapott egy R. Wanra, aki szerint a minősítő bizottság azt mondta neki: Ez csak annyira ijesztő. [Nincsenek konkrét jelenetek vagy hangnemek, amelyeket ki lehetne venni a PG-13 megszerzéséhez. Élvezd!

49. A domboknak szemeik vannak (1977)

Az 1960-as évek vége és az 1970-es évek a nagy képernyős horror aranykora volt. Az archaikus cenzúra kódja megszűnt, és a filmkészítőknek nagyobb volt a szabadságuk. Sőt, a nemzetközi címsorok arra ösztönözték őket, hogy a horrort használják a társadalmi kommentárokhoz. Ennyi film ebből a korszakból ikonikus, köztük Wes Craven korai munkája. Hatásos, de nehezen elviselhető debütálásának sikere nyomán Az utolsó ház a bal oldalon , Craven ezt a thrillert egy külvárosról készítette család amelyet egy kanadai klán célzott meg a nevadai sivatagban. Nyilatkozata arról, hogy mi késztetheti a látszólag civilizált embereket vadul erőszakossá válni, amelyet az MPAA eredetileg X-besorolással csapott le, mielőtt néhány szerkesztést kapott. A 2006-os feldolgozás hatalmas kasszasiker volt, és továbbra is népszerű a rajongók körében.

(Ezüstképernyős gyűjtemény / Getty Images)

48. Az ártatlanok (1961)

Több tucat film, TV és rádió adaptációja volt Henry James s 1898 novella A A csavar forgatása- nevelőnőről, kísértetekről és őrületről -, de egyik sem hatékonyabb kísértet, mint Jack Clayton CinemaScope csoda, ma is vérengző. Mindenképpen nézd meg ezt a 2020-as hollywoodi feldolgozást A fordulás , amely 11 százalékkal büszkélkedhet a Rotten Tomatoes-on ... más módon ijesztő.

47. A láthatatlan ember (1933)

Előtt Leigh Wannell A feminista feldolgozás egy kézzel megmentette a Universal Pictures Sötét Univerzumát (a jóságot Múmia film szörnyű volt!), Claude Rains főszereplője egy klasszikus, humanista ijesztő drámában, amelynek sci-fi műve alapján H.G. Wells . Az úttörő vizuális effektek és a sok kötés alatt a Rains erőteljes teljesítményt nyújt, a végén csak néhány pillanatig jelenik meg a képernyőn.

46 . A fonott ember (1973)

A legtöbb horror képet árnyékban és sötétségben készítik, akár éjjel-nappal. Robin Hardy A népi horror 11-re változtatja a fényerőt, hagyva, hogy egy távoli szigeten lévő kelta pogány rémálom élénk részletességgel játsszon, tele sokkkal és fokozódó rettegéssel. Az eredeti, remek film nem tévesztendő össze a hírhedt feldolgozással - azzal, ahol Nicolas Cage viseli a medve jelmezét és megcsalja a nőt.

Négy öt. A gonosz halott (tizenkilenc nyolcvanegy)

Sam Raimi eredeti fröccsfesztiválja, amely egy démoni birtoklásról szól egy távoli kabinban, az első megjelenése Bruce Campbell ’ s kitörölhetetlen szörnygyilkos Ash. Cipővédő költségvetésű, ambiciózus és morbid kreatív kis film, amely fantáziamagorikusan mega-goromba képes A gonosz halott franchise-t szült, miután kigyulladt a pénztárnál. Folytatások Gonosz halottak II és A sötétség hadserege növelje a vígjátékot és maradjon rajongói kedvenc.

Daniel Kaluuya a „Kifelé” című filmben(Univerzális képek)

44. Kifelé (2017)

Jordan Peele Oscar-díjas komikus hűvöse az évszázad egyik legstúdióbb, stúdió által gyártott filmje - és az egyik legbefolyásosabb, egy új, horror mozgalmat szül. Daniel Kaluuya csillagok, mint egy fekete fiatalember, akit menyasszonya nutso fehér családja terrorizál.

Kezdetben széles körű jelentések érkeztek a Kifelé polarizálják az Akadémia szavazóit, és a hírhedten archaikus tagok közül sokan elutasítják a nézést. Ezáltal a kép négy jelölése (beleértve a legjobb filmet is) és a legjobb eredeti forgatókönyv elnyerése még diadalmasabbnak érzi magát.

43. Kopogó szellem (1982)

Heeere. Rendezte A texasi láncfűrészes mészárlás ’S Tobe Hooper és Steven Spielberg készítette / társszerzője, ez a rosszindulatú szellemek otthoni inváziójáról szóló klasszikus gyönyörűen tartja magát (kivéve néhány keltezett speciális effektust).

A pokolban jól játszott és félelmetes Poltergeist a horror műfajának vitathatatlan klasszikusa, és jó okkal. Az évek során felhalmozott számos elismerés között: Kopogó szellem három Oscar-díjra jelölték, a bohóc támadást a Bravo TV valaha az egyik legfélelmetesebb filmmozzanatnak nevezte, és az Amerikai Filmintézet a 84. helyet szerezte meg 100 év, 100 izgalom a mozi legszorongatóbb filmjeinek listája

(Getty Images)

42. Godzilla (1954)

Ha nem a mesterség remekműve, mint King Kong (ez vitatható), még mindig fontos megjegyezni Gojira mint történelmi műtárgy, egy szörnyfilm, amely a második világháború utáni trauma kijózanító visszhangjaival ázott el. A franchise közel 70 éve működik, és közel 40 film.

41. Hellraiser (1987)

Hogy van ez a film közel 35 éves ?! Talán a leghírhedtebb horrorfilm, amely azóta Nagy-Britanniából jött Michael Powell ’ s Kukucskáló Tom , Clive Barker A feltámadásról szóló testhorror-mese eredetileg megkapta az X minősítést az MPAA-tól, mielőtt néhány vágást - vagy mondhatnánk - szeleteket kapott.

Hellraiser kiadáskor vadul vegyes kritikákat kapott, de mindenki egyetértett abban, hogy a film hajthatatlanul komoly hangvétele akkoriban nem hasonlított semmire a népszerű horrorban, mivel Rémálom az Elm utcában és péntek 13 sorozatok egyre ostobábbak lettek.

A gyakorlati hatások még mindig káprázatosak, és a fantazmagóriásan erőszakos erőszak ma is sokkol. Ez a könyörtelenül komoly hangvétel miatt a film időnként kissé campusossá vált, bár bármi, ami növeli a varázst, és összességében csak még élvezetesebb vállalkozássá teszi. Hellraiser elnyerte a helyét a horror panteonjában, és ez mindenképp meg fogja háborítani.

40. A madarak (1963)

Által készített (nagyon) novella alapján Daphne du Maurier , A madarak nincs Hitchcock néhány legfinomabb művének drámai eleme, de a film elengedhetetlen mesterkurzus a lassan égő terrorban. Hitchcock készségének bizonyítéka, hogy képes volt egy csomó galambot és varjat minden idők egyik legveszélyesebb képernyőgonoszává változtatni. A hírek szerint egy hollywoodi feldolgozás fejlesztés alatt áll, és nehéz elképzelni, hogy majdnem olyan furcsa lesz, mint az eredeti, amely majdnem 60 évvel később is kitart.

James Woods amerikai színész a Videodrome forgatásán, David Cronenberg írta és rendezte.(Planfilm International II / Sunset Boulevard / Corbis a Getty Images-en keresztül)

39. Videodrome (1983)

Vitathatatlanul műfaji szerző David Cronenberg legborzongatóbb törekvése, a rendező első stúdióban gyártott nagyszereplős sztárjai James Woods televíziós vezérigazgatóként, aki kínzásokkal és szadizmussal teli frekvenciát fedez fel. Ebben rejlik a modern mozi legcsiszoltabb, bőrkúszó szürrealizmusa és testborzalma. A filmtörténelem leghíresebb felrobbant fejét nézze meg az 1981-es években Szkennerek .

38. légszomj (1977)

Valahogy lenyűgözően pazar és szemetes egyszerre, Dario Argento A gorefest hang-vizuálisan, tematikusan könnyű. Csak arról van szó, hogy egy csomó balett-hallgatót természetfeletti erők lemészárolnak; rejtély van, de nem sokkal a felszín alatt. Az elragadó látvány, látványos ölések és Kobold pontszám teszi ezt a nemzetközi rajongói kedvencé. Luca Guadagnino ’S 2018-as feldolgozása egy órás hosszat adott hozzá, önálló jelentőségű levegőt adott, és többnyire nézhetetlen volt.

37. A VVitch (2015)

Robert Eggers ’Aprólékosan kutatott és teljesen magával ragadó 1600-as évekbeli új-angliai horror jelentette az áttörést Hasított csillag Anya Taylor-öröm , boszorkánysággal vádolt tinilányként, amikor a gonosz erők szétesik családjában. Eggers elnyerte a rendezői díjat a Sundance Filmfesztiválon, Taylor-Joy pedig több kritikus kör elismerését is elnyerte. Rohamtalan, gerincet bizsergető kiütés.

Mister Babadook a 'The Babadook' -ban(IFC éjfél)

36. T ő Babadook(2014)

Az ördögűző rendező William Friedkin híresen azt mondta, hogy soha nem látott még félelmetesebb filmet, mint Jennifer Kent Kritikusan imádott debütáló vonása, egy természetfölötti dráma egy családról, amely egy nyomasztó veszteségből gyógyul meg. T ő Babadookvolt 2019 egyik kritikailag elismert filmje, bármilyen műfajban, és Kent elnyerte a New York-i Filmkritikusok Körének a legjobb első játéknak járó díját.

Összefüggő: Mi lebontjuk Miért A Babadook az egyik legjobb modern horrorfilm

35. Ne nézz most (1973)

Donald Sutherland és Julie Christie csillag be Nicolas Roeg Egy Daphne du Maurier-novella adaptációja, amely az elpusztult szülők bánatának feltárását vizsgálja. Legismertebb grafikus szexjeleneteiről és csontjaival mi a fene történt most ?! befejező.

3. 4. Jákob létra (1990)

Tim Robbins csillagok Végzetes vonzerő rendező Adrian Lyne ’Nehéz, zsigeri, szürrealista thriller, amikor a PTSD-vel küzdő vietnami állatorvos kétségbeesetten próbálja összerakni az emlékét. Mivel a kritikusok megosztása a színházi megjelenése után Jákob létra üdvözölték és befolyásolták, hatása nyilvánvaló a Csendes domb videojátékok, tévék amerikai horror történet , A hatodik érzék és több. 2019-ben felejthetetlenül átalakították.

'Engedd be a megfelelőt'(Sandrew metronóm)

33. Engedd be a megfelelőt (2008)

Egyszerre gyengéd és ijesztő, finom és rossz, ez az immár ikonikus svéd korabeli mesék, sok góréval, a John Ajvide Lindqvist 2004-es regénye egy rémületesen megfélemlített 12 éves gyerekről, aki egy vámpírral barátkozik. Senki nem kérte az amerikai feldolgozást Engedj be … És akkor sokkolóan nagyszerűnek bizonyult.

Összefüggő: A század legjobb romantikus filmjei, rangsorolva

32. Az Eltűnő (1988)

George Sluizer A hiányzó szerelmét megszállottan kereső férfiról szóló thriller arra épül, ami egy horrorfilm valaha volt a legfelkavaróbb, megingathatatlanabb vége - annál is hatásosabb, mert a belében érezzük elkerülhetetlenségét.

Fél évtizeddel később alakították át Hollywoodban A-listás szereplőkkel együtt Sandra Bullock és Kiefer Sutherland . Nem világos, hogy az isten-borzasztó boldog végű remake-et a főáramú filmgyártás alul sértettnek vagy komoly kísérletnek szánták-e. Akárhogy is, csak véresen szörnyű.

Jeff Goldblum(Getty Images)

31.A légy(1986)

Részben durva sci-fi testhorror, részben valóban megható romantika, Cronenberg feldolgozása valójában drámai módon jobb és sokkal népszerűbb manapság, mint az 1958-as eredeti (maga az 1957-es novella laza adaptációja), nem kis részben a fantasztikus kémia Jeff Goldblum és Geena Davis .

Goldblum egy furcsa tudóst játszik, aki véletlenül groteszk ember-rovar hibriddé változik. Rengeteg jó humor fut végig - és nincs hiány hidegrázásból és sokkból. Biztosan hallottad már ezt az idézetet: Félj. Nagyon félj. Innen jött ez.

Egy éjféli film alapanyag, ez magas, mint Cronenberg egyik meghatározó műve. A szerzői képek közül egyedüliként Oscar-díjat nyert (a legjobb sminkért).

30. A bőr alatt (2014)

A bőr alatt nagy figyelmet kapott a szerepléssel kapcsolatban Scarlett Johansson Első meztelen jelenetei. Véletlenül ez az évszázad eddigi egyik legjobb filmje is. Őrült zsenialitás és eredetiség mesterműve, Jonathan Glazer Laza adaptációja Michael Faber Tudományos-fantasztikus regénye adta a Fekete Özvegy sztár és a közelmúltbeli dupla Oscar-jelölt az eddigi legjobb szerepét. Képernyőképesebb, mint kifejezőbb, mint idegen, felejthetetlen, egy gyönyörű nő formájában, aki Skóciában zsákmányolja a férfiakat.

A bőr alatt groteszk pompás, mega nem idegesítő textúrával rendelkezik, amely teljes egészében a sajátja a találmányi látványnak köszönhetően (hamar észreveszi, hogy néhányat Stranger Things ) és Kis Levi Zseniális, ordító pontszáma.

Sok kritikus elismerte a A bőr alatt megjelenéskor, és a kép hírneve idővel csak nőni fog. Lehetetlen, messzemenő kérdéseket vet fel az emberiségről. A legmegdöbbentőbb az, hogy milyen közel áll a válaszadásukhoz.

Drew Barrymore a sikolyban(Dimenziós filmek)

29. Sikoly (tizenkilenc kilencvenhat)

A nagy öröm és újítás Sikoly az volt, hogy a szereplők horrorfilmeket láttak. Sikoly a közösségi média és a Reddit előtt jelent meg, mielőtt a spoilerek futótűzként terjedtek volna. Tíz perc múlva rémületesen megölte legnagyobb csillagát - egy kacsintás Pszicho és figyelmeztetés a közönségre: Senki sincs biztonságban. Félni. Ez egy tudós, vicces film - még vidám is -, de a vígjáték soha nem ássa alá a horror elemeket. Tól től A ragadozó akár néhány népszerűnek szuperhős filmek, a túlságosan pofás és öntudatos vígjáték számos műfaji filmet sújtó kérdés a mai napig. Sikoly megkapja ezt az egyensúlyt, és nagyjából minden mást, csak jól.

28. A Blair Witch Project (1999)

A paródiák előtt és jóval azelőtt, hogy a talált felvétel műfaja a földbe futott volna, Eduardo Sanchez és Daniel Myrick Mikro-költségvetéssel A Blair Witch Project , a csodálatos és borzalmas képzelet innovatív műve, minden idők egyik legfélelmetesebb mozgóképe volt. Egy film egyetlen vizuális hatása sem lesz annyira ijesztő, mint amit a fejünkben képzeletünkkel létrehozhatunk. A Blair Witch Project tudja ezt. Ez ragadozik. Kapcsolja le a villanyt. Kapcsolja ki a telefont. Merüljön el ebben a filmben. Ennek végére csak egy takaróval akarja takarni magát, amelyet talán a félelem bénít meg. Ez a fajta ijesztő, ami napokig, talán örökre veled marad.

Mindkét Blair Boszorkány folytatások: 2000-es évek Árnyak könyve és a 2016-os évek Blair Boszorkány , vidámak, sajnos.

„Pán labirintusa”(Warner Bros.)

27. Pán labirintusa (2006)

Az 1944-es háború sújtotta Spanyolországban játszódó alacsony fantázia Pán labirintusa század eddigi egyik legkritikusabban elismert képe (Ebert hozzáadta a Nagy Filmek antológiájához), de idegességében elvesztette a legjobb idegen nyelvű film Oscar-díját Németország Mások élete .

26. Mulholland Dr. (2001)

Hollywood sötét oldalát David Lynch mesterien átlátszatlan, szexi és ellenállhatatlan tiszta, mámorító mozi lökte tárja fel. A Winkie jelenete a legtöbbet mászik a falakra, sikoltatja a fejét az ijesztő dolgok között az emlékezetben. Lynch a legjobb rendező Oscar bólintását fogadta.

25. Arcnélküli szemek (1960)

1960 pokoli év volt az ikonikus horrorfilmek számára. Georges Francis ’Kísértő francia thriller Arcnélküli szemek ( Szemek arc nélkül ) egy őrült orvosról szól, aki fiatal nőket rabol el, mellesleg megöli őket, amikor megpróbálja új arcot találni lányának, akit elcsúfítottak egy autóbalesetben, amelyért ő volt felelős. A film középpontjában egy heterograft - egy arcátültetés - grafikus, rendíthetetlen ábrázolása áll. Amikor a filmet bemutatták az edinburgh-i filmfesztiválon, hét ember elájult, amire Franju híresen reagált: Most már tudom, miért viselnek szoknyát a skótok.

Oh van s Arc nélkül szerkesztésében lemészárolták, angol szinkront kapott és újraszerkesztették Faustus doktor horrorkamrája ( érdekes címválasztás, mivel a filmben nincs senki, aki Dr. Faustus nevet viseli) az 1962-es eredeti állami kiadásához, a kizsákmányolás kettős számlájának egyik fele, ún. A Manster . Az évek során a kritikusok elfogadták a film jelentős művészi érdemeit; 2003-ban Arcnélküli szemek cenzúrázatlanul engedték ki az amerikai színházakban, egyetemes elismerésre.

Arcnélküli szemek olyan, mint egy valóra vált álom egy merev horror rajongó számára: nem fukarkodik az ijesztgetésekkel és a gore-kal, mégis van benne lírai, költői és álomszerű tulajdonság. A popkultúrára gyakorolt ​​hatása figyelemre méltó. John Carpenter a filmet Michael Myers ikonikus, jellegtelen maszkjának halloweeni inspirációjaként említi. Az arcátültetés között Nicolas ketrec és John Travolta az 1997-es években Küzdenek közvetlenül ebből a filmből ültették át.

'Rémálom az Elm utcában'(Új vonal mozi)

24. Rémálom az Elm utcában (1984)

Az író / rendező Wes Craven karrierje új csúcsot ért el ezzel a szellemes, fantáziadús természetfeletti thrillerrel, amely egy égett, elcsúfított álom-démonról szól, pengés kesztyűvel, aki alvás közben a tizenéveseket éri. A csodálatosan durva és hátborzongató képek alatt (ez csiszolt, megfelelő szürrealizmus és nem gore a gore kedvéért) kellemetlen tematikus anyag arról szól, hogy egy fiatalabb generációt az apák bűneiért büntetnek - húsos és provokatív dolgok.

Néhány ciki színészi játék és egy ingatag harmadik felvonás nem elegendő ahhoz, hogy a rajongók ne imádják Lidércnyomás , sötét csodálkozás és kreativitás ihlette.

Robert Englund , minden értelmezés szerint egy szellemi és úriember a való életben, felejthetetlenül elbutult, ikonikus, mint Krueger. Az összes perjel közül a legkegyetlenebb, és a legtöbb személyiséggel rendelkezik. Az Amerikai Filmintézet Freddy Kruegert a Minden idők 40. legnagyobb képernyőgonója .

2. 3. A Frankenstein átka (1957)

A British Hammer Film Production első színes - nos, színes - vonása az első goromba horrorfilmek egyike volt, amely a vörös és élénk árnyalatokban mutatta be a vért és a beleket. Főszereplő műfaji jogdíj Peter Cushing és Christopher Lee , Terence Fisher Filmje globális sikert aratott, és a Hammer Horrort márkaként erősítette meg. A műfajhoz elengedhetetlen a Hammer's is Drakula , Lee főszereplésével és a következő évben kiadta.

(Kultúrklub / Getty Images)

22. Drakula és Drakula (mindkettő 1931)

Alapján Bram Stoker Könyve és az 1924-es Broadway-sláger, Tod Browning A természetfeletti terror kódex előtti meséje a történelem egyik legjobb és legbefolyásosabb műfaji képe. Egyenlő részek lendületesek és fenyegetőek, Bela Lugosi A gróf ábrázolása tette a karaktert kulturális ikonná.

A Universal Pictures ugyanazt a forgatókönyvet és ugyanazokat a készleteket használta Stoker ikonikus regényének angol és spanyol nyelvű adaptációinak filmezésére. Ma a legtöbb megfigyelő úgy véli, hogy a spanyol változat - szexesebb, félelmetesebb, viccesebb, művészileg merészebb - felsőbbrendű. Az angol kép egyetlen figyelemre méltó tulajdonsága, amelyet a spanyol nem, természetesen Lugosi.

huszonegy. Carrie (1976)

Az első nagy képernyős Stephen King-adaptáció továbbra is az amerikai horror mérföldköve, egy egyszerű, szívdobbanós történet, amelybe lehetetlen nem fektetni be, sőt meg is mozog. Brian De Palma Filmje gyakorlatilag egy 98 perces filmiskola. Változások történnek az alapanyagon, merész stílusválasztás történik jobbra és balra - és mindez célt szolgál. Minden működik.

Az első órában Carrie egy elragadóan szórakoztató, emelkedő csillagokkal tarkított tragikomédia. Aztán eljön a báli jelenet - ettől még mindig megfázik a véred. Csillag Sissy Spacek és Piper Laurie , aki Carrie erőszakosan fanatikus édesanyját játssza, mindkettőt Oscar-díjra jelölték, ami egy horrorfilm példátlan teljesítménye. Minden feldolgozás - és több is volt - elég rohadtul rossz.

(Képi felvonulás / Getty Images)

húsz. Élő holtak éjszakája (1968)

Rendezte, fényképezte, szerkesztette és együtt írta George A. Romero , majd húszas évei közepén járó gyerek, ez a minimalista freskó a pennsylvaniai Nyugat-Pennsylvania zombik ostromáról a maga idejében a kifejezett gore határait feszegette. A mai társadalmi kommentárjairól, valamint arról, hogy képes megijeszteni az élő nappali fényeket az emberektől, 1969-ben ez volt a legjobban kereső film Európában, és az eredeti megjelenés során a költségvetésének csaknem 300-szorosát kereste.

(Movie Poster Image Art / Getty Images)

19. King Kong (1933)

A szépség ölte meg a fenevadat Merian C. Cooper ’Lélegzetelállító, félelmet keltő, sőt egészen megható kalandromantika. Többször átdolgozták, köztük egy közepesen jól fogadott 1976-os verziót Jessica Lange és egy túl hosszú, de gyakran ragyogó Oscar-díjas 2005-ös eposz Peter Jackson .

(Getty Images)

18. Őrültek (1932)

Az 1931-es évek hatalmas sikerét követően Drakula , Tod Browning, a stúdió filmrendezője megadta a szabadságot arra, hogy bármit készítsen, amit csak akar. Megtette, és Őrültek olyan borzalmas volt, ahogyan 1932 nem tudta kezelni. Egy szívtelen nő története, aki egy gazdag törpét házasságba csal, és így az erőszakos bosszú célpontjává válik a férfi mellékszereplő barátai által, Őrültek annyira megdöbbentő volt, hogy az első tesztvetítésen egy nő perrel fenyegetőzött MGM ellen, mert azt állította, hogy a film miatt elvetélt. A stúdió drasztikusan vágta le a filmet, 90 percről alig több mint egy órára, ezzel eltávolítva a film borzalmasan utolsó felvonását.

Bár megtalálja a forgatás forgatókönyvét Őrültek online azt feltételezik, hogy a hiányzó félórás felvételek örökre elvesznek. Még puhított változatában is, vagy talán mivel a filmet annyira megcáfolták, Őrültek kezdeti kiadásában kritikus és kereskedelmi katasztrófa volt. A filmet három évtizedre betiltották az Egyesült Királyságban, de az évek során világszerte kultikus státuszt szerzett, mielőtt végül félreértett remekként értékelték volna.

(Getty Images)

17. A vadászat (1963)

Még Scorsese is márkázott Robert Wise A kísértetjárta ház klasszikusa, mint az egyik legfélelmetesebb mozgókép, a szuggesztió erejének és a hangtervezés fontosságának diadala. A vadászat 1999-ben nem szándékosan vidám hatásra alakították át. Legutóbb úgy alakították át A domb ház kísértése , kiváló limitált sorozat Netflix , írta: Mike Flanagan.

(Ezüstképernyős gyűjtemény / Getty Images)

16. A texasi láncfűrészes mészárlás (1974)

Korszakos műfaji esemény, intenzív nézési élmény mind a mai napig, Tobe Hooper cipőtengerés költségvetésű freakoutja kulcsfontosságú hatással volt minden ezt követő slasherre, Ridley Scott ’S Idegen John Carpenteréhez Halloween . Asztalos híresen elmondta, hogy csodálkozik az úton Texasi láncfűrészes piros a jó ízlés szélén.

Hooper, aki folytatta a rendezést Kopogó szellem valójában azt gondolta, hogy ez a szemcsés és rémesen kis kép egy vidéki kannibál családról szól PG besorolást fog kapni. Noha az erőszak nagy része nem képernyőn történik, az MPAA ezt először X besorolással csapta le, és több vágást kapott, mielőtt átment volna egy R-vel. Az elkövető anyagot végül helyreállították.

A műszálas, valójában fényes és drága 2003-as feldolgozás egyenesen émelyítő mértékben növelte a gore hányadost, és inkább a nedves, mélyen kivágott tartály tetejére esett, mint a feszültségre. Ebert adta az átdolgozást ritka nulla csillagos áttekintés .

Kurt Russell a 'The Thing' -ban(Getty Images)

tizenöt. A dolog (1982)

A box office flop és a kritikus csalódás a megjelenéskor (a ’sci-fi-t ’82 nyarán napos, reményteli uralom uralta E.T. ), John Carpenter zseniális, atmoszférikus testhorrorját mára közeli mestermunkának ismerik el. Kurt Russell csillagok a jeges, nihilista thrillerben, amely az amerikai kutatókat egy idegen alakváltóval állítja szembe az Antarktiszon.

Egy olyan beállításban, amely mindenben visszhangzott A süllyedés felsőbbrendű perjelezőknek Trey Edward Shults ’Alulértékelt Éjjel jön , itt két antagonista van: a külső fenyegetés - és a gyanakvás, a paranoia, a bizalmatlanság és az árulás. A dolog A híres vérvizsgálati jelenet rendkívül új jelentőséget kapott COVID-központú valóságunkban.

Megújult (technikailag egy előzmény) 2011-ben, megbízhatóan lenyűgöző Mary Elizabeth Winstead … És a már elavult CGI-effektusok, amelyek nem kerülnek semmibe a Carpenter látásmódjában szereplő bábok számára. Asztalos képe az 1951-es évek kiváló feldolgozása A dolog egy másik világból , maga az 1938 novella adaptációja Ki megy oda? által John W. Campbell .

(John Springer Gyűjtemény / CORBIS / Corbis a Getty Images-en keresztül)

14. Dr. Caligari kabinetje (1920)

A német expresszionizmus alapvető munkája, Robert Wiene ’S Dr. Caligari kabinetje egy őrült, gyilkos hipnotizőr történetét meséli el. Ezt széles körben az első igazi horrorfunkciónak tekintik, és egy teljes évszázaddal később még nem láttunk ebben a műfajban gazdagabb légkörű és textúrájú művet.

(Universal / Photos International / Getty Images)

13. Pofák (1975)

Spielberg filmje Peter Benchley Új-angliai gyilkos cápa könyve legyőzte a sziklás produkciót, és ez lett a nyitó nyári kasszasiker, az első olyan film, amely valaha Észak-Amerikában 100 millió dollárt keresett. A karakterekben gazdag feszültség szándékos tempójú csodája, Pofák három Oscar-díjat nyert, és jelölték a legjobb film kategóriában, bár Spielberget nem jelölték a legjobb rendezőnek.

Pofák egy újabb horrorsorozat, amely sietve lefelé ment. 1978-as évek Pofák 2 egy átlagos rehash; Állkapocs 3D és Pofák: A bosszú elképesztően rosszak.

Összefüggő: Minden idők 50 legjobb filmplakátja

Jodie Foster a Bárányok csendjében(Orion)

12. A bárányok hallgatnak (1991)

Jonathan Demme Klasszikus pszichológiai horrorfilmje a népszerű könyv alapján Thomas Harris csillagok Jodie nevelt mint az FBI gyakornoka, Clarice Starling. Amint egy sorozatgyilkos söpör végig a középnyugaton, Starling a bebörtönzött Hannibal The Cannibal Lecter ( Anthony Hopkins ) , holid legendává vált quid pro quo tête-à-tête eredményeként. A bárányok hallgatnak a történelem három filmjének egyike, amely elnyerte a Big Five Academy Awards-ot (legjobb film, legjobb színész, legjobb színésznő, legjobb [adaptált] forgatókönyv, legjobb rendező). Az Amerikai Filmművészeti Intézet a történelem ötödik legkifeszültebb filmjének nevezte a 100 év, 100 izgalom listáján a mozi legszívszorítóbb filmjeit. Clarice Starling 2003-as különlegességében, a 100 hős és gazemberben a valaha volt hatodik legnagyobb képernyős hős lett; Lectert a mozi minden idők legfeledhetetlenebb gazemberének nevezték.

tizenegy. Rosemary babája (1968)

Alapján Ira Levin ' A kultusztól félő terhes nő bestsellere megtervezheti születendő gyermekét, ez a pszichológiai thriller sztárjai Mia Farrow, John Cassavetes és Ruth Gordon . A maga idejében kritikus sláger és pénztárszenzáció, Rosemary babája továbbra is népszerű, és úgy tűnik, hogy a közelmúltban megjelent kiadványok elhatárolódnak a kép rendezőjétől, Roman Polanskitól.

Minden idők legjobb 10 horrorfilmje

Jamie Lee Curtis a Halloween-ben(Getty Images)

10. Halloween (1978)

Szimpatikus karakterekkel, hihetetlen zenével és más egyedülálló művészi virágzással, a szélesvásznú terület ötletes felhasználásával és a cinizmus hiányával John Carpenter szeretett klasszikusa egy álarcos őrült, üldöző tinédzser bébiszitterről továbbra is fej-vállon áll a filmek légiója felett, amelyek elszakították ki. Elegancia és komolyság van benne Halloween hogy az utánzók meg sem próbálták újrateremteni.

Ebert adott Halloween egy nagyszerű négycsillagos (a legmagasabb minősítésű) értékelés az lett az egyik legismertebb. Sok köze volt a film fokozatos, érdemi sikeréhez is. Az Amerikai Filmintézet megnevezte Halloween az egyik a valaha készült legtöbb szívdobogó film.

Összefüggő: Mi lebontjuk Miért Halloween Valaha az egyik legjobb horrorfilm

9. Holtak hajnala (1978)

Nemzetközileg ismert Zombi vagy Zombi , George A. Romero nyomon követése Élő holtak éjszakája nélkülözhetetlen példa a folytatásra, amely nagyobb költségvetést és több forrást használ fel a gazdagabb és kielégítőbb mozgókép előállításához. Ez az, ahol az élőhalott apokalipszis túlélői csapkodnak egy bevásárlóközpontban. Pokolian sokkal viccesebb, mintÉlő holtak éjszakája, és ugyanolyan ijesztő. Felújított, mint mutatós, alacsonyabbrendű, de népszerű stúdió-akciókép 2004-ben.

(Warner Bros./Getty Images)

8. A ragyogás (1980)

Pénztári pénztár és kritikus csalódás a megjelenéskor, Kubrick labirintusos furfangja A ragyogás ma már széles körben elismerten elengedhetetlen horror, az egyik film legelnyomóbb félelmetes. Jack Nicholson ikonikus, mint egy elszigetelt részeg, aki fokozatosan elveszíti minden egyes golyóját.

Kubrick és társíró Diane Johnson King szövegét legjobb esetben a film javaslatának, ugrópontnak vette. King híresen nem volt nagy rajongója a végterméknek.

Ha valaha is úgy érzi, hogy az agya főtt, mint egy tojás, feltétlenül nézze meg 237. szoba , Rodney Ascher Elnyelő 2012-es dokumentumfilm a filmet körülvevő számtalan összeesküvés-elméletről. Lényegében egy 103 perces húsvéti tojásvadászatról van szó - és azt gondolhatja, hogy csak dió -, de tagadhatatlanul magával ragadó. Jóban vagy rosszban soha nem fogja megnézni A ragyogás megint ugyanúgy.

(Fotó: FilmPublicityArchive / Egyesült Archívum a Getty Images-en keresztül)

7. Frankenstein (1931) és Frankenstein menyasszonya (1935)

Életben van! Alapján Mary Shelley Regénye az ember természetbe való beavatkozásáról, James Whale ’S F rankenstein mérföldkőnek számító horror kép volt. Ma könnyű megcsodálni a filmet a szíve és a trendeket előidéző ​​művésziség miatt. 1931-ben a közönséget leginkább csak megfélemlítette a félelem, annak ellenére, hogy a filmet először cenzúrázott változatban adták ki, sok mára már ikonikus pillanatot eltávolítva. Az 1935-ös folytatás még jobb: ijesztőbb, viccesebb, több személyiséggel és sokkokkal. Ami a legfontosabb, van egy tragikus románc, aminek éppen nem az volt a célja.

A Frankenstein filmeket - és sok más kulturális alapkövet - tökéletesen meghamisítottak Mel Brooks ’ s 1974 Fiatal Frankenstein , még mindig az egyik legviccesebb film.

(Getty Images)

6. Idegen (1979)

Ridley Scott A sci-fi remekmű az egyik leghatékonyabb kísértetjárta film, amit valaha készítettek - csak a ház űrhajó. A legtöbb szörnyeteg film abbahagyja a félelmetes és feszültséget, amint meglátjuk a szörnyeteget. Ez nem mondható el a teljesen borzalmas Xenomorfról Idegen . A hírhedt vacsora-jelenet (a horrortörténet talán leghírhedtebb haláljelenete) után végre meglátjuk a Xenót teljes dicsőségében ... és nos, idézve Newsweek Film kritikus Jack Kroll 1979-ben a lény ijesztgeti a földimogyorót az M & M-ből. A groteszk és zavaróan szexuális teremtés H. R. Giger azóta letépték.

Az okos Dan O'Bannon forgatókönyv a kezdetektől egyensúlyhiányba sodorja a közönséget. A harmadik felvonásig nem is vagyunk biztosak abban, hogy ki a film főszereplője Sigourney Weaver Hűvös fejű és ellenálló Ellen Ripley az egyetlen túlélője a Nostromo űrhajónak, és a legyőzhetetlennek tűnő tökéletes organizmus egyetlen meccse. A történelemben kevés film képes meggyújtani a fantáziádat Idegen csinál.

Összefüggő: Mind a nyolcat rangsoroltuk Idegen Filmek, beleértve Alien: Szövetség

(Paramount Pictures / Getty Images)

5. Pszicho (1960)

Itt kezdődik a népszerű modern horror. Hitchcock soha nem látott hosszúságú volt, hogy meggyőzze az amerikai színházi láncokat, hogy senkit ne engedjenek be a színházba, miután Pszicho - kezdte, szorosan fedve tartva a cselekmény sok fordulatát. A közönség együtt játszott, örömmel tölt el az élményben (nagyon szórakoztató egy moziban sikítani), és ez lett a legjövedelmezőbb fekete-fehér hangosfilm, amit valaha készítettek. Teljes 60 évvel később, Pszicho még mindig megdöbbentő, még idegeket sürget. Egy feleslegesen elhúzódó, túl sok expozíciós párbeszédet folytató epilógus mindig fájó hüvelykujjként ragadt ki, de ez nem elég ahhoz, hogy levonja Pszicho Állandó szerepe nélkülözhetetlen kulturális tereptárgy. Ez a sokk mozi nagyapja.

(Hulton Archívum / Getty Images)

Négy. Nosferatu: A horror szimfóniája (1922)

A német expresszionizmus elkerülte az objektív valóságot a fokozott, torz képek javára, hogy erőteljes érzelmeket közvetítsen. Murnau engedély nélküli adaptációja a Stoker-hez Drakula e mozgalom egyik kulcsfilmje, és az egyik legbefolyásosabb horror kép. Nosferatu valószínűleg nem fogja megugrani a legtöbb modern közönséget, de groteszk szépsége kísérteni fogja álmait. Pokolian nagy teljesítmény egy közel száz éves képnél. Nosferatu az Egyesült Államokban csak 1929-ben vetítették, hét évvel német megjelenése után.

Ragyogóan átalakította 1979-ben, Werner Herzog ’Verziója önmagában klasszikus. Egy másik potenciális feldolgozás, újraegyesítés A VVitch ’ s Robert Eggers és Anya Taylor-Joy pár éve pletykák.

(John Springer Gyűjtemény / Corbis a Getty Images-en keresztül)

3. A vadász éjszakája (1955)

A listán kulcsfontosságú téma az olyan borítékot toló horror képek, amelyek tönkretették a jeles karriert, és amelyeket évekkel később tiszteltek. Példa: korábban megbecsült színész Charles Laughton Rendező egyedüli vonása: furcsa, expresszionista és költői hajsza film juhbőrbe csavart farkasról. Robert Mitchum az opportunista gonoszság arca, ugyanolyan fenyegető, mint bármelyik képernyőgonosz, akit valaha is látni fog, Harry Powell tiszteletes tiszteletét játszva, aki valójában egy sorozatgyilkos hellbent, amikor 10 000 dollárt talált egy halott embernek, aki elrejtőzött a lánya babájában. Számunkra, a nézők számára egyértelmű, de Powell buzgó hívei (beleértve az elítélt menyasszonyt sem) Shelly Winters ), hogy ez nem Isten embere. A vadász éjszakája felejthetetlen elmélkedés a vallásról, a sötétségről és a világosságról. A halál és a fenyegetés kulcsfontosságú képei kísértik az emlékezetet és a némafilmes legendákat Lillian Gish felejthetetlen, mint az anyai erény és erő arca.

(Getty Images)

kettő. Kukucskáló Tom (1960)

Megjelent 1960-ban, ugyanabban az évben, mint Pszicho , Kukucskáló Tom azóta végtelenül hasonlítják hozzá. Azt állították, hogy mindkettő az első slasher. Mivel Pszicho szökött pénztár sikere volt, az angol szerző Michael Powell pszichológiai drámája, amely egy sorozatgyilkosról szól, aki nőket gyilkol meg, miközben hordozható filmkamerát használ a terrorizált haldokló kifejezéseik rögzítéséhez, hírhedt bomba volt. Bár Powell remek technikai elsajátítása tagadhatatlan volt, és korábban az ország egyik legkiválóbb filmeseként gondolták rá, az idő kritikusai Kukucskáló Tom mert amit szadizmusnak és romlottságnak véltek; Powell karrierje soha nem állt helyre.

Most, mint Powell balettdrámája A piros cipő (1948), Kukucskáló Tom minden idők egyik legkiválóbb filmjének tartják. Könnyű felismerni, miért utálták 1960-ban a filmet: a téma beteges, és ez még nem is izgalmas vagy szórakoztató Pszicho van. Bár félelmetes - gonoszabb és csúnyább, mint Pszicho . És zseniális, végtelenül provokatív és kora előtt álló allegória a filmeket készítő szemszögéből. A mai filmnézés különösen elkeserítő, mivel a kukkolásról szóló sötét üzenetek frissen relevánsnak tűnnek a valóságot bemutató műsorok tükrében, Lépést tartani a Kardashianusokkal és Az igazi háziasszonyok .

Ez az első horrorfilm, amely a gyilkos POV-jába helyezett minket, amely kölcsönt kölcsönvettünk Fekete karácsony , Halloween , péntek 13 és annyi számtalan más. Ebert is Kukucskáló Tom a Great Films ismertető antológiájában . Azt mondta, hitt Kukucskáló Tom korában annyira megvetették, mert nem tette lehetővé, hogy a közönség névtelenül lappangjon a sötétben, de belekötött minket a címszereplő kukkolásába.

(Getty Images )

1. Az ördögűző (1973)

William Friedkin Georgetownban játszódó természetfeletti thrillere, amelynek középpontjában egy tini lány állt, a démoni birtok szorításában, William Peter Blatty Regénye, egy egész generációt traumatizált. Számos beszámoló közepette a színházlátogatók elájultak, hánytak és kisétáltak (még a vetélések és a szívrohamok is feljegyezhetők), Az ördögűző birtokolta a pénztárat, amely az inflációhoz igazodva továbbra is az egyik legjobban kereső kép volt.

- üzenete Az ördögűző egyszerű és mély: Isten létezik. Az ördög létezik. Dolgozd fel. Ez nagy vonalak és kábító témák; ez is egy kisszabású történet arról, hogy egy közönséges anya a lánya életéért küzd, és amelyet elképesztően előad Ellen Burstyn és Linda Blair . A gonosz majdnem győz Az ördögűző , csak önzetlen cselekedettel vonják vissza.

Sokkal jobb eredeti színházi kivitelében, mint a soha nem látott hanyag 2000-es verzió (ó, milyen változást hozhat néhány szerkesztés), ez az első horrorfilm, amelyet valaha is a Legjobb Képakadémia-díjra jelöltek. Ebert azt mondta: Ha a filmek egyebek mellett az escapizmus lehetőségei, akkor Az ördögűző az egyik legerősebb valaha készült.

Ijesztő megtisztelő említések

Az idegenek (2008), 28 héttel később (2007), A meghívó (2015), Lelkek farsangja (1962), A kukorica gyermekei (1984), A világítótorony (2019), Vámpír (1932), Akinek (1983), Pet Sematary (1989), Szörny-show (1982), Házigazda (2020), Káprázat (1979), Gyilkos bohócok a világűrből (1988), Tulajdonos (2020), Éden tó (2008), Maga a következő (2011), Bram Stoker Drakulája (1992), Az ő háza (2020), Usher háza (1960), A szeretett emberek (2009), Black Sabbath (1963), Frissítés (2018), Az ördög elutasítja (2005), mennydörgő horrorkomédiák Vérszínház (1973) és Shaun of the Dead (2004), klasszikus feszültség Várjon sötétedésig (1966), Bong Joon-ho ’S A gazda (2006), tinivámpír fekete vígjáték Az elveszett fiúk (1987) örök kedvenc Beetlejuice (1988), ez inkább vígjáték, mint horror, sci-fi remekmű Megsemmisítés (2018), és kultikus klasszikus Rémálom az Elm Street 2-n: Freddy bosszúja (1985).

Valami könnyebbet keres? Ezek a minden idők legjobb vígjátékai.